Храм василия блаженного (покровский собор), москва

Краткое содержание

События происходят в Москве во время стрелецких бунтов 1682 и последующих годов. Мусоргский объединил в сюжете своей драмы события трех бунтов: 1682, 1689 и 1698 годов.

Композиция «Хованщины» Мусоргского в кратком содержании проявляется наличием двух линий: рядом политических (государственных) событий и романтическими переживаниями героев. Часто эти линии пересекаются, что придает особую напряженность сюжету.

В первом действии оперы события начинаются после первого бунта стрельцов, когда фактической правительницей в стране стала царевна Софья, а князь Иван Хованский был назначен начальником Стрелецкого приказа. На Красной площади среди народа, потрясенного событиями произошедшего бунта, боярин Шакловитый диктует подьячему донос на Ивана Хованского, якобы вынашивающего план захвата власти.

Одновременно завязывается романтическая линия сюжета: Андрей Хованский ухаживает за Эммой, оставив Марфу, но встречает соперника в лице своего отца. Готовое трагически завершиться противостояние пресекает старообрядец старец Досифей.

Во втором действии князь Голицын высказывает свои сомнения: он не верит в то, что их отношения с Софьей приведут к добру. Одновременно он не верит в счастливый исход для государства борьбы между боярскими группировками, в которую ввязалась Софья. К нему приходит гадалка Марфа и предсказывает ему опалу и ссылку.

«Я умею прыгать через лужи» краткое содержание повести Маршалла – читать пересказ онлайн

На тайном совещании Голицына, Ивана Хованского и Досифея выясняется, что единства в них нет: князья спорят, кто из них лучше понимает пользу государства, а Досифей обвиняет их обоих и призывает уберечь Русь от зла, которое принесет Петр, когда начнет царствовать. Появляется Шакловитый и сообщает, что до Петра дошел донос, по которому будет учинен розыск участников заговора — «хованщины».

Третье действие начинается с воспоминаний Марфы об их счастливых днях с князем Андреем. На ее желание покончить с собой самосожжением вместе с возлюбленным Досифей отвечает: «Не время, голубка».

Романтическая сюжетная линия сменяется исторической. К гуляющим стрельцам подходит подьячий и сообщает, что на них идут войска Петра. Стрельцы взывают к Ивану Хованскому, чтобы он повел их против петровских солдат, но Хованский отвечает, что остается только ожидать решения своей судьбы.

Первая картина четвертого действия: Иван Хованский в своем имении пытается отвлечься от мрачных предчувствий песнями своих крепостных девушек и танцами персидок. Предчувствия подтверждает прибывший посланец от князя Голицына: Хованскому грозит беда. Появляется Шакловитый с приглашением на Государственный совет к Софье. Князь при параде выходит из дома, но на пороге получает смертельный удар ножом в грудь.

Вторая картина четвертого действия — поражение «хованщины»: князь Голицын отправлен в ссылку, стрельцов собираются казнить, над раскольниками также велено учинить расправу. Романтическая линия переплетается с политической: Андрей Хованский в страхе за свою судьбу ищет спасения у преданной им Марфы, которая продолжает его любить. Действие заканчивается появлением гонца Петра, который читает царский указ о помиловании стрельцам.

Мифы и легенды

Будучи одной из наиболее известных достопримечательностей Москвы и имея при этом довольно невнятную историю, храм Василия Блаженного просто обязан был обрасти городскими легендами.

Наиболее распространённая легенда касается строительства храма: якобы царь Иван Грозный, поражённый невероятной красотой здания, велел ослепить его зодчих — Барму и Постника, — чтобы они нигде и никогда не смогли построить храма красивее, чем в Москве. В действительности это маловероятно: во-первых, доподлинно неизвестно, какие зодчие возводили здание. Кроме того, непонятно, были ли легендарные Барма и Постник разными людьми — Иваном Бармой и Постником Яковлевым — или это был один человек — Постник Яковлев по прозвищу Барма. Как бы там ни было, после строительства Покровского собора Постник Яковлев участвовал в строительстве Казанского Кремля, значит, не мог быть ослеплён — если это, опять же, не были разные люди.

Существует легенда, будто бы в строении храма Василия Блаженного «зашифрован» образ исторической мечети Кул-Шариф, уничтоженной русскими войсками при взятии Казани в 1552 году: 8 его глав якобы символизируют 8 минаретов разрушенной мечети, а 9-я господствует над ними в ознаменование победы.

Говорят, что Василий Блаженный, предвидя победу над Казанью, собирал деньги на строительство Покровского собора и незадолго до своей смерти в 1552 году передал их Ивану Грозному. Однако, эта легенда не имеет никаких подтверждений.

Не обошлось и без библиотеки Ивана Грозного! По одной из легенд она была спрятана как раз в подвалах Покровского собора. К сожалению, на деле это невозможно: у здания попросту нет подвалов. Собор возведён на массивном подклете, который покоится на искусственном холме, и его фундамент не так глубок. Впрочем, в подклете были помещения для хранения ценностей; другая городская легенда говорит, что в них могла храниться царская казна.

В Отечественную войну 1812 года, когда французские войска покидали Москву, Наполеон приказал взорвать собор, однако, сделать это французам не удалось: якобы начавшийся дождь погасил фитили и помешал подготовить взрыв здания. Говорят, Наполеон отдал такой приказ в сердцах: собор настолько ему понравился, что он захотел перенести его в Париж, но ему донесли, что это невозможно (какая неожиданность!).

В 1930-х годах Лазарь Каганович предложил снести Покровский собор, чтобы на Красной площади было больше места для парадов и демонстраций. Согласно городской легенде, он изготовил макет Красной площади со съёмным зданием собора и принёс его для демонстрации Сталину, чтобы показать, как собор мешает проходу машин и колонн. Показывая макет, он неожиданно сорвал с него Покровский собор, чтобы наглядно показать, насколько без него будет лучше, но удивлённый Сталин воскликнул: «Лазарь, поставь на место!» — и собор был сохранён.

В наши дни храм Василия Блаженного — одна из наиболее популярных достопримечательностей Москвы, обязательная к посещению точка на картах приезжающих в столицу туристов. Его необычный и запоминающийся внешний вид сделал его одним из чудес и символов России — и даже те, кто никогда не был в Москве, легко угадают его купола, которые часто печатают на открытках и сувенирной продукции, в книгах, учебниках и энциклопедиях. Если где-то говорят или пишут о Москве и России — слова с большой вероятностью будут проиллюстрированы именно фотографией Покровского собора.

Одновременно с этим его по-настоящему любят и горожане.

Собор Покрова Пресвятой Богородицы, что на Рву находится на Красной площади, дом 2. Добраться до него можно пешком от станций метро «Охотный Ряд» Сокольнической линии, «Площадь Революции» Арбатско-Покровской, «Театральная» Замоскворецкой и «Китай-Город» Таганско-Краснопресненской и Калужско-Рижской линий.

Кто построил храм Василия Блаженного

Учёные не имеют единого мнения о том, кто создал этот памятник древнерусского зодчества. Согласно одной из версий, его построил итальянский архитектор, чьё имя история не сохранила. В пользу этого предположения выступает тот факт, что многие здания Московского Кремля были воздвигнуты итальянскими мастерами. В подтверждение этому исследователи находят в соборе сочетание традиций древнерусского зодчества с чертами европейской архитектуры эпохи Ренессанса.

Также на основе древних летописных сообщений известно, что некий Постник Яковлев примерно в тот же временной период занимался восстановлением Казанского кремля, разрушенного при покорении Казани. Учёные до сих пор не пришли к общему выводу о том, являются ли Постник, воздвигнувший храм в Москве, и Постник, занимающийся строительством в Казани, одним и те же лицом, или это два разных мастера с одинаковым именем.

В первой половине XX в. западные искусствоведы выдвинули предположение, что Постник, работавший при восстановлении Казанского кремля, видел, как при взятии столицы Казанского ханства была уничтожена многоглавая мечеть «Кул-Шариф». Возвратившись в Москву, он создал живописный храм с использованием элементов восточной архитектуры. Тем самым зодчий показал татарам, что, приняв крещение, они смогут найти в православной вере нечто родное и близкое.

Причины бунта

Можно выделить 3 главных причины мятежа стрелецких войск в 1682 году:

  • Противостояние могущественных кланов Нарышкиных и Милославских, которые использовали стрельцов в своих интересах.
  • Недовольство стрельцами условиями несения службы.
  • Усиление стрелецкого войска как элитного воинского подразделения, стремление предводителей стрельцов играть политическую роль.

Рядовые стрельцы еще во время правления царя Федора накопили много жалоб по отношению к начальству. Их основные претензии:

  • несвоевременная и неполная выплата жалования;
  • злоупотребление властью со стороны вышестоящих чинов;
  • принуждение выполнять дополнительные обязанности, в том числе хозяйственные работы.

ДЕЙСТВИЕ I

Москва. Красная площадь. Каменный столб и на нем медные доски с надписями. Справа будка Подьячего. Оркестровое вступление — «Рассвет на Москве-реке» — рисует картину пробуждения древней Москвы: слышится колокольный звон к заутрене, зов стрелецкой трубы (за сценой). Медленно поднимается занавес. На сцене главы церквей освещаются восходящим солнцем. Постепенно солнцем освещается и вся сцена. Нескончаемым потоком течет народная по своему складу мелодия. Эта симфоническая картина — один из шедевров русской музыки. Она часто включается в программы симфонических концертов как самостоятельное произведение. В стенах Кремля начинается жизнь. Просыпаются стрельцы — сначала Кузька, потом другие. Входит Подьячий, он направляется к своей будке и садится в ней. Появляется боярин Шакловитый. Он ставленник царевны Софьи. У него «заказец важный есть» для писаря. Тот догадывается: настрочить доносец, — и предвкушает заработать на этом дельце. Шакловитый предупреждает о той каре, которая ждет Подьячего, если он проговорится. Тот мгновение колеблется, но в конце концов, потирая руки в предвкушении платы, соглашается. Шакловитый диктует анонимный донос Петру на Хованских: начальник стрельцов князь Иван Хованский задумал посадить на престол своего сына Андрея и с этой целью разжигает мятеж. Подьячий в страхе от того, что ему приходится писать это. Он смертельно боится, что «князь (Хованский. — A.M.) все узнает, князь не простит мне…» За сценой слышится хор приближающихся стрельцов («Гой вы, люди ратные, вы, стрельцы удалые, гой, гуляйте, вы гуляйте весело»). Стрельцы проходят и удаляются. Шакловитый продолжает диктовать свой донос. Наконец дело сделано. Доносчик уходит. Сцену заполняет пришлый люд. Подьячий тем временем прячет кошель; он ощупью, под стойкой, считает деньги, поглядывая не без страха на пришлых людей. У тех недоумение вызывает появившийся за ночь на площади столб. На нем надписи, но они не могут по своей безграмотности их прочесть. Они обращаются к Подьячему, чтобы он прочитал. Он грубо отказывает им. Тогда они поднимают будку, в которой он отсиживается, и несут ее к столбу. Подьячий в страхе зовет на помощь и обещает прочитать надпись. Оказывается, это памятный столб, который стрельцы поставили в знак своей недавней победы: на нем имена тех неугодных им бояр, которых они казнили. Тем временем слышатся звуки труб. Так стрельцы приветствуют своего предводителя — князя Ивана Хованского. Входит князь Иван Хованский. «Поступь плавная, держится высокомерно; за ним стрелецкие полковники и гости московские» — так поясняет мизансцену композитор. Князь обращается к толпе: «Дети, дети мои! Москва и Русь (спаси Бог!) в погроме великом…» Стрельцы славят Большого, как они величают Хованского. Из глубины сцены, прямо против зрителя, появляется князь Андрей Хованский и Эмма, девушка из Немецкой слободы. Андрей пытается обнять Эмму, но та сопротивляется. Эмма обвиняет его в том, что он убил ее отца, изгнал жениха и не сжалился даже над ее матерью. На защиту Эммы встает Марфа, раскольница, недавняя возлюбленная Андрея («Так, так, княже! Остался ты верен мне!»). Андрей негодует и бросается на Марфу с ножом, но та тоже выхватывает из-под рясы нож и отражает его удар. За сценой хор (народ) поет славословие князю Хованскому-старшему («Слава лебедю! Большому слава!»). Входит князь Иван Хованский. Он изумлен, видя Андрея, Марфу, а еще Эмму, которая ему самому приглянулась. И теперь отец и сын сходятся как соперники: отец приказывает стрельцам схватить Эмму, сын — встает на ее защиту. Отец гневно приказывает взять Эмму и отвести в свои палаты. Тогда Андрей заносит нож на Эмму: «Так мертвою имайте!» — кричит он. В этот момент входит Досифей, он останавливает руку Андрея. Эмма опускается на колени перед Досифеем, своим спасителем. Досифей приказывает Марфе отвести Эмму в ее дом. Когда они уходят, Досифей обращается к Хованским: «Приспело время». Этот его скорбный монолог рисует облик сурового и гордого старца. Возглас Ивана Хованского: «Стрельцы!.. Живо! В Кремль!» — призывает стрельцов на защиту Москвы и веры православной. Досифей в мистическом порыве возносит молитву Господу.

Досифей

В миру князь Мышецкий. Глава раскольников. В опере — образ собирательный, созданный Мусоргским на основе изучения старообрядческой литературы. В личных бумагах композитор иногда называет этого персонажа Аввакумом.

Характер одержимый. Не женат.

Фигура трагическая, выписана с большой симпатией. На сцене изображается обычно этаким благообразным старцем, что не вполне верно, ибо начисто лишает образ комизма, который у Мусоргского тоже присутствует.

Самого лучшего, нетрафаретного, Досифея мне довелось увидеть в великолепном спектакле Большого театра, поставленном в 1995 г. Борисом Покровским по редакции Шостаковича. Пел замечательный бас Вячеслав Почапский, и его Досифей был необыкновенно убедителен: юркий, с мелкими, суетливыми движениями, насквозь поражённый вирусом религиозного фанатизма.

В предлагаемых вашему вниманию отрывках партию Досифея поёт Александр Огнивцев — один из лучших советских исполнителей этой партии. Огнивцев был внешне похож на Шаляпина и даже играл в связи с этим его роль в каком-то фильме, но, судя по воспоминаниям, сам был артистом несколько иного рода: скорее певцом, чем поющим актёром.

Его мощный, громогласный бас тоже мало походил по тембру на лёгкий и подвижный шаляпинский голос. Тем не менее, для этой партии (одной из коронных в репертуаре Шаляпина) Огнивцев нашёл свои, иные краски и даже, будучи ещё совсем молодым, успел получить за создание образа Досифея Сталинскую премию.

Кризис власти

27 апреля 1682 года от цинги скончался царь Федор Алексеевич, не оставив после себя наследника. Власть в стране должен был принять 16-летний Иван Алексеевич, сын царя Алексея от первой его жены, Марии Ильиничны Милославской. Но у Нарышкиных был свой законный претендент на трон – 10-летний отрок Петр Алексеевич. Противостояние двух древних боярских родов, Нарышкиных и Милославских, достигло своего апогея. От того, кто станет царем, зависел и будущий статус двух возвысившихся кланов. Ближние бояре занимали по обыкновению самые важные государственные посты и распоряжались царской казной.

Окончательное решение, кого посадить на русский престол, решала боярская дума

Ее члены очень осторожно принимали чью-либо сторону, боясь ошибиться и оказаться в числе проигравших. Большинство все же склонялось к Петру Алексеевичу, поскольку Иван, хоть и был старше, постоянно болел, страдал эпилепсией и, согласно некоторым источникам, слабоумием

В день смерти Федора Алексеевича глава русской православной церкви патриарх Иоаким вместе с высшим духовенством вышел на крыльцо церкви Спаса на бору и перед боярами, придворными чинами и московским дворянством объявил о кончине царя. Святейший патриарх спрашивал у собравшихся, кого они хотят видеть русским государем. Толпа громче выкрикивала имя Петра. В тот же день он был провозглашен царем и благословлен на царство патриархом Иоакимом.

Уже на следующий день, во время похоронной процессии 25-летняя царевна Софья дала понять придворным, что просто так этого не оставит. Она воспользовалась недовольством стрельцов и, заручившись поддержкой Милославских, князей Голицына и Хованского, вознамерилась отстаивать право на трон своего родного брата. При болезненном Иване она бы стала полновластной правительницей Руси.

Оперы. Все произведения

  • Балет Ромео и Джульетта
  • Беллини — Норма
  • Бородин — Князь Игорь
  • Вагнер — Валькирия
  • Вагнер — Гибель богов
  • Вагнер — Золото Рейна
  • Вагнер — Летучий голландец
  • Вагнер — Лоэнгрин
  • Вагнер — Тангейзер
  • Вебер — Вольный стрелок
  • Верди — Аида
  • Верди — Бал-маскарад
  • Верди — Дон Карлос
  • Верди — Зигфрид
  • Верди — Луиза Миллер
  • Верди — Макбет
  • Верди — Набукко
  • Верди — Риголетто
  • Верди — Травиата
  • Верди — Трубадур
  • Верди — Фальстаф
  • Гендель — Оттон
  • Гершвин — Порги и бесс
  • Глинка — Иван Сусанин (Жизнь за царя)
  • Глинка — Руслан и Людмила
  • Глюк — Орфей и Эвридика
  • Гуно — Фауст
  • Даргомыжский — Русалка
  • Доницетти — Дон Паскуале
  • Доницетти — Любовный напиток
  • Доницетти — Лючия ди Ламмермур
  • Жизель
  • Жорж Бизе — Кармен
  • Иисус Христос — суперзвезда рок-опера
  • Кальман — Принцесса цирка (Мистер Икс)
  • Корсар
  • Лебединое озеро
  • Леонкавалло — Паяцы
  • Масканьи — Сельская честь
  • Моцарт — Волшебная флейта
  • Моцарт — Дон Жуан
  • Моцарт — Похищение из сераля
  • Моцарт — Свадьба Фигаро
  • Мусоргский — Борис Годунов
  • Мусоргский — Хованщина
  • Мюзикл Кошки
  • Пуччини — Богема
  • Пуччини — Джанни Скикки
  • Пуччини — Мадам Баттерфляй (Чио-Чио-сан)
  • Пуччини — Манон Леско
  • Пуччини — Принцесса Турандот
  • Пуччини — Тоска
  • Рахманинов — Алеко
  • Римский-Корсаков — Золотой петушок
  • Римский-Корсаков — Псковитянка
  • Римский-Корсаков — Садко
  • Римский-Корсаков — Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии
  • Римский-Корсаков — Снегурочка
  • Римский-Корсаков — Царская невеста
  • Россини — Севильский цирюльник
  • Рубинштейн — Демон
  • Рыбников — Юнона и Авось
  • Спящая красавица
  • Тристан и Изольда
  • Чайковский — Евгений Онегин
  • Чайковский — Иоланта
  • Чайковский — Пиковая дама
  • Чайковский — Чародейка
  • Чайковский — Щелкунчик

Историческая основа сюжета

Смерть молодого царя Федора III оставила Россию с кризисом престолонаследия. При поддержке князя Ивана Хованского больной брат Федора Иван, которому 16 лет, и его сводный брат Петр, которому всего 10 лет, были назначены соправителями, а их старшая сестра София стала регентом. Софья вступила в союз с князем Василием Голицыным , влиятельным придворным и либеральным политиком, который также является ее предполагаемым любовником.

Из-за правил, действовавших во время сочинения оперы в Императорской России, запрещалось изображать на сцене членов династии Романовых, поэтому Мусоргский прибегнул к ряду символов и косвенному упоминанию главных героев сюжета. София, Иван и Петр фактически никогда не появляются на сцене.

Основная тема « Хованщины » прямо выражена в хоровом номере «Ах, ты родная, матушка Русь» в 1-м действии («Горе тебе, родная, Россия-матушка»), в котором сокрушается, что Россия истекает кровью и умирает не от внешний враг, а из-за внутренней раздробленности. Идет что-то вроде трехсторонней гражданской войны, которая фактически сжимает двенадцать лет российской истории в одно повествование. Царский двор модернизируется, и этим изменениям противостоят две мощные силы: стрельцы и старообрядцы. Стрельцыэто списанные элитные солдаты / гвардейцы («стрельцы» буквально означают «стрелки», как и «мушкетеры»), вышедшие из расцвета и находящиеся в отпуске на неопределенный срок. Они фанатично преданы князю Ивану Хованскому.это русские православные христиане, вышедшие из государственной церкви из-за несогласия с реформами патриарха Никона; они также оспаривают линию престолонаследия и отказываются признать русского патриарха. Их предводитель Досифей . К счастью для царя Петра, эти две фракции презирают друг друга, так как стрельцы — буйные дегенераты, а старообрядцы — благочестивые аскеты. Каждый из трех основных басов в опере считает себя представителем «истинной» России против ее внутренних врагов: князь Иван Хованский претендует на легитимность благородным происхождением и военной доблестью, Досифей — религией, а Шакловитый — поддержкой царя Петра.

Князь Иван Хованский

Он же «большой», он же «батька», он же «батя». Начальник стрельцов. Слуга царю, отец солдатам — вечный типаж российского руководителя. Стрельцы без него — ничто, так же как и он без них. Имея в единовластном подчинении такую могучую силу, вздумал совершить государственный переворот: захватить власть в стране, номинально посадив царём своего сына Андрея.

Сноб, жлоб, самодур, популист. У князя Ивана два лейтмотива. Вот, послушайте-ка первый и главный:

Прислушайтесь повнимательнее, прокрутите ещё разок. Любое проведение мелодии неизбежно заканчивается одними и теми же тремя аккордами, уверенными и глупыми, как удары молотком. Непрошибаемый, дубинноголовый образ. Этот лейтмотив будет сопровождать князя на протяжении всей оперы. Под эту же мелодию стрельцов будут вести на казнь — так Мусоргский показывает нам, из-за кого они гибнут.

Второй лейтмотив Ивана Хованского можно услышать в оркестре во время первого же обращения князя к народу:

Классика жанра. Немножко отеческой фамильярности, пара слов о врагах России, которых надо «мочить», потом убеждение в «нашей» правоте — иными словами, индульгенция за все зверства и безобразия — и «электорат» твой.

Особая примета: к месту и не к месту вставляет присказку-паразит «спаси бог». Эти «спаси бог» — такой же экзамен для оперного артиста, как и знаменитые «тае — не тае» у толстовского Акима — для актёра драматического.

Характер вздорный. Не женат.

Ивана Хованского здесь поёт величайший бас второй половины XX в. Алексей Филиппович Кривченя. Если верить рассказам очевидцев, то аудио- и даже видеозаписи Кривчени, сколь бы хороши они ни были, передают лишь малую крупицу его невероятного сценического обаяния, его мощнейшей актёрской заразительности.

В партии Ивана Хованского (за которую сам Шаляпин, много и с удовольствием певший Досифея, опасался браться), Кривченя не знал себе равных. Пел её с одинаковым блеском в обеих редакциях: Римского-Корсакова и Шостаковича.

Даже после выхода на пенсию его регулярно приглашали исполнять эту роль как в Большом, так и на лучших мировых сценах. Записался в этой партии дважды: в 1950 г. (дирижёр В. В. Небольсин) и в 1974 г. — в год своей смерти. И хотя в первой из этих записей голоса у певца, естественно, «побольше», я всё же предпочитаю вторую.

Немирович-Данченко говорил, что режиссёр должен умереть в актёре. Здесь процесс «умирания» зашёл ещё глубже: актёр буквально умер в персонаже. Нет места ни для критики, ни даже для восхищения, ибо нет никакого Кривчени. Перед нами старик Хованский собственной персоной.

ДЕЙСТВИЕ II

Кабинет князя Василия Голицына, канцлера и фаворита царевны Софьи. Обстановка, как поясняет композитор, в смешанном вкусе: московско-европейская. Поздний вечер. На письменном столе князя зажжены канделябры. Перед зрителем садик и красивая решетка на каменных столбах. Вечерняя заря. Князь читает любовное письмо от царевны Софьи. Его мучает тревога, одолевает страх перед будущим. Входит дворянин Варсонофьев, клеврет князя Голицына. Он сообщает князю, что к нему настойчиво просится «лютерский священник». Князь велит пригласить пастора. Пастор обращается к Голицыну с просьбой заступиться за Эмму. Князь отказывается: «Не могу входить я в дело частное Хованских». Тогда пастор переходит к другой теме: дозволить в Немецкой слободе возвести церковь («еще одну, только одну»). Эта просьба выводит князя из равновесия: «Рехнулись, что ли, вы, иль смелости набрались; Россию хотите кирками застроить!..» Пастор уходит ни с чем. Снова входит Варсонофьев. На сей раз он сообщает о приходе «колдовки». Это под видом гадалки пришла Марфа. Клеврет готовит все необходимое для гадания. Начинается центральная сцена этого действия — сцена гадания. Звучит знаменитая ария Марфы «Силы потайные». Она предсказывает князю, что его ждет опала. Суеверный князь Голицын в смятении. Опасаясь, что гадалка проболтается о том, что нагадала ему, он велит слуге утопить Марфу, но Марфа все слышит и вовремя скрывается. Внезапно появляется князь Иван Хованский («А мы без докладу, князь, вот так!»). Между Голицыным и Хованским завязывается спор о правах и достоинстве своих и бояр («Мы теперь местов лишились, — бросает гневный упрек Голицыну Иван Хованский. — Ты же сам нас уладил, князь, с холопьем поровнял»). В разгар их перебранки является Досифей; он становится между ними; князья стоят неподвижно, отвернувшись друг от друга. Досифей прерывает их спор (терцет «Князья, смири ваш гнев»). Он уговаривает князей помириться. В глубине сцены торжественно проходят чернорясцы (раскольники) с книгами на головах (такова ремарка композитора) их сопровождает толпа народа. На них указывает Досифей как на деятельную силу («Вы, бояре, только на словах горазды, а вот кто делает»). Раскольники поют: «Посрамихом, посрамихом». Их хор звучит словно фанатический гимн

Голицын гневно восклицает: «Раскол!» Хованский же — отважно: «Любо! Нами да стариной паки Русь возвеселится!» Неожиданно вбегает Марфа и, едва переводя дыхание, бросается к князю Голицыну с мольбой миловать ее. К ней со словами утешения обращается Досифей

Она узнает его и тогда рассказывает, как слуга Голицына пытался задушить ее (по приказу князя) и как она едва сумела вырваться — благо петровцы подоспели. Упоминание о войске Петра и о том, что оно, оказывается, уже совсем близко, повергает князей в шок. Входит Шакловитый. Обращаясь к князьям, он говорит, что царевна (Софья) велела сообщить им, что их заговор раскрыт: в Измайловском селе донос прибит, что Хованские на царство покусились. На вопрос Досифея, что сказал царь Петр, Шакловитый ответил: «Обозвал «хованщиной» и велел сыскать». За сценой слышны голоса петровцев.

Постановки оперы

При жизни Мусоргского опера не исполнялась. Первые постановки:

  • в Петербурге: силами Музыкально-драматического кружка любителей, в зале И. А. Кононова, 9 февраля 1886 года, дирижировал Э. Ю. Гольдштейн.
  • в Киеве: Антреприза И. Я. Сетова, в помещении Городского театра, 26 октября 1892 года.
  • в Москве: Русская частная опера С. И. Мамонтова, в помещении театра Г. Г. Солодовникова, 12 ноября 1897 года. Дирижёр Е. Д. Эспозито, Досифей — Ф. И. Шаляпин, художники А. М. Васнецов, К. А. Коровин и С. В. Малютин.

Автопортрет Ф. Шаляпина в роли Досифея, сделанный на стене гримуборной артиста в Мариинском театре (1911)

  • 20 ноября 1912 г. — опера была поставлена в Мариинском театре.
  • 1912 г. — опера была поставлена в Большом театре. Партию Досифея исполнял Ф. Шаляпин, партию Марфы — Е. Збруева.

Впервые за границей опера была поставлена в 1913 г., в Театре Елисейских Полей (Париж), в редакции И.Ф. Стравинского и М. Равеля. Вслед за этим началась всемирная слава оперы, входящей ныне в репертуар крупнейших театров мира: Барселона (1923), Франкфурт-на-Майне (1924), Милан (1926), Дрезден (1927), США (1931), Берлин (1958), Лондон, Белград и др.

Наиболее значительные постановки советского времени:

  • Москва, Большой театр СССР, 1950 г. Режиссёр-постановщик Леонид Баратов, художник-постановщик Фёдор Федоровский, дирижёр-постановщик Николай Голованов (редакция Римского-Корсакова). 1950 году создателям спектакля была вручена Сталинская премия первой степени. Была в репертуаре театра до 2005 года.
  • Ленинград, Ленинградский театр оперы и балета имени Кирова, 1960 г. (Режиссёр-постановщик Леонид Баратов, художник-постановщик Фёдор Федоровский, дирижёр-постановщик Борис Хайкин) Возобновлена в 2000 году.

Крупнейшие исполнители: А. Пирогов, М. Рейзен, А. Огнивцев, И. Петров, Н. Обухова, С. Преображенская, М. Максакова, В. Давыдова, Б. Штоколов и др.

  • 1999 г. — Саратовский театр оперы и балета. Дирижёр — Юрий Кочнев. Исполнители: Князь Хованский — Владимир Верин,Андрей Хованский — Владимир Щербаков,князь Голицын — Юрий Муллаев,Досифей — Николай Брятко,Марфа — Елена Манистина,Шакловитый — Юрий Нечаев,Подьячий — Нурлан Бекмухамбетов.
  • 2014 г. — Венская государственная опера. Дирижёр — Семен Бычков. Режиссёр — Лев Додин. Художник — Александр Боровский. Иван Хованский — Дмитрий Белосельский, Андрей Хованский — Кристофер Вентрис, Князь Голицин — Герберт Липперт, Шакловитый — Евгений Никитин, Досифей — Аин Ангер, Марфа — Елена Максимова, Подьячий — Норберт Эрнст.

Итоги и последствия бунта

Непосредственным итогом

Среди последствий стрелецкого буента 1682 года особо важными стали следующие:

  • Стрельцы почувствовали себя серьезной силой и попытались совершить еще один мятеж в 1698 году, но их восстание было жестоко подавлено Петром I.
  • Петр Алексеевич испытал сильное потрясение в 10-летнем возрасте, став свидетелем жестоких расправ над знатными боярами. Это во многом повлияло на суровость и безжалостность его характера.
  • Стрелецкое войско было расформировано в годы правления Петра I. Им была проведена военная реформа, полностью изменившая облик российской армии
  • Противостояние стрельцов и царского двора стало прообразом будущих дворцовых переворотов XVIII века, когда военные оказывали существенное влияние на выбор наследника престола.
  • Был создан важный для патриархальной страны прецедент – к управлению страной была допущена женщина. В XVIII веке это уже будет не редкостью.
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Твоя настольная книга
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: