Краткое содержание: «орестея», эсхил. трилогия эсхила «орестея»: краткое содержание и описание

Эвмениды

Эвмениды
Преследуемый Орестом Фуриями Вильгельмом-Адольфом Бугро
Автор	Эсхил
Хор	Эриний
Персонажи	Жрица Аполлон Орест Призрак Клитемнестры Афина афинянин граждан
Установка	перед храмом Аполлона в Дельфах и в Афины

Финальная пьеса Орестеи, названная Эвменидами (Εὐμενίδες, Эвменидес), показывает, как последовательность событий в трилогии приводит к развитию социального порядка или надлежащей судебной системы в афинском обществе. В этой пьесе Орест преследуется и терзается Фуриями, трио богинь, известных как орудия правосудия, которых также называют «Милосердными» ( Евменид). Они безжалостно преследуют Ореста за убийство его матери. Однако благодаря вмешательству Аполлона Оресту удается на короткое время сбежать от них, пока они спят, и отправиться в Афины под защитой Гермеса. Увидев спящих фурий, призрак Клитемнестры приходит, чтобы разбудить их, чтобы добиться правосудия над ее сыном Орестом за убийство ее.

Проснувшись, фурии снова охотятся на Ореста, и когда они найти его, Орест умоляет богиню Афину о помощи, и она отвечает, устраивая испытание для него в Афинах на Ареопаге. Это испытание проводится группой из двенадцати афинских граждан и проходит под наблюдением не кого иного, как самой Афины. Здесь Орест используется Афиной в качестве манекена для подготовки первого судебного процесса. Он также является объектом центрального внимания между Фуриями, Аполлоном и Афиной. По окончании судебного разбирательства голоса делятся. Афина принимает решающий голос и решает, что Орест не будет убит. В конечном итоге это не устраивает Фурий, но Афина в конце концов убеждает их принять решение и, вместо того, чтобы жестоко мстить обидчикам, становится конструктивной силой бдительности в Афинах. Затем она меняет их имена с Фурий на «Эвмениды», что означает «Милостивые». Затем Афина в конечном итоге постановляет, что отныне все судебные процессы должны решаться в суде, а не проводиться лично.

Объяснение финала

В трагедии Эсхила торжествуют прогрессивные взгляды, а оканчивается произведение прославлением Афин. Образ главного героя автор изобразил совершенно по-новому: он раскрыл драматическую личность, которая преодолевает препятствия, страдает и сопротивляется трудным обстоятельствам, достигает своего счастья и спокойствия. Эсхил описал устаревшие устои матриархального строя и торжество нового, патриархального порядка.

Переводом книги на русский язык впервые занялись В. Иванов и С. Радциг в 1913 году. Позже во многих странах были поставлены оперы по «Орестее»:

• 1903 — Афины, Государственный Королевский театр;
• 1911 — Мюнхен, городской цирк;
• 1926 — Москва, МХАТ;
• 1955 — Париж, театр «Мариньи»;
• 1960 — Сиракузы, Итальянский народный театр;
• 1961 — Лондон, «Олд Вик»;
• 2007 — Краков, «Стары»;
• 2018 — Тель-Авив, «Гешер»;
• 2019 — Киев, «Мизантроп».

В последние годы жизни у Эсхила были тяжелые отношения с жителями Афин. Писатель возвеличивал Ареопаг, а ему противостояли вожди демократической партии. Но это не помешало автору создать «Орестею» — самое совершенное его произведение, раскрыть новые образы и получить приз за трагедию, представленную на фестивале в Афинах. Книга переведена практически на все языки мира. Сегодня можно купить ее в бумажной версии или прочитать в электронном виде в онлайн-режиме.

Вторая часть трилогии

Краткое содержание «Орестеи» Эсхила продолжим изложением событий второй трагедии – «Хоэфоры», в которой главное место отводится таким понятиям, как месть и убийство. Орест прибывает на могилу своего родителя в сопровождении двоюродного брата Пилада, сына царя Фокиды; там он оставляет несколько прядей волос. Орест и Пилад прячутся, поскольку Электра, сестра Ореста, приходит также на могилу в сопровождении женского хора, чтобы совершить акт либации (составляющая процесса жертвоприношения) на могиле; они были отправлены Клитемнестрой для того, чтобы, по ее словам, «отразить вред». Как только ритуальные мероприятия заканчиваются, Электра видит пряди волос на могиле, которые ей напоминают ее собственные волосы. В этот момент Орест и Пилад выходят из укрытия, и Орест постепенно убеждает ее, что он действительно приходится ей братом.

Пришло время для самой сложной части из дошедших до нас греческих трагедий, когда хор, Орест и Электра пытаются вызвать дух умершего Агамемнона, чтобы тот помог им отомстить. Орест интересуется, зачем Клитемнестра послала совершить акт либации, что ее привело к такому решению. Хор отвечает, что Клитемнестру разбудил ото сна кошмар: ей приснилось, что она родила змею, которая в настоящее время вскармливается из ее груди и питается таким способом не только ее молоком, но еще и ее кровью. Озабоченная этим возможным знаком божьего гнева, женщина посылает Электру к могиле покойного мужа для совершения обряда на успокоение. Орест считает, что это он является в образе змеи во сне своей матери и вместе с сестрой строит план по отмщению за своего родителя, задумывая убить Эгисфа и саму Клитемнестру.

Орест и Пилад притворяются странниками и сообщают королеве, что Орест уже мертв. Обрадованная такими новостями, Клитемнестра посылает слугу за Эгисфом, и он прибывает. Позже Клитемнестра видит Ореста, стоящего над телом Эгисфа. Затем Орест поставлен в трудную ситуацию: для того чтобы отомстить за отца, он должен убить ту, которая его родила. Женщина обнажает грудь, прося его о пощаде и заявляет: «Стыдись, дитя». Орест поворачивается к своему близкому другу Пиладу, сыну царя Фокиды, и спрашивает: «Должен ли я устыдиться убийства своей матери?»

Мировоззрение.

Величайшим достижением Эсхила было создание глубоко продуманной теологии. Отталкиваясь от греческого антропоморфного политеизма, он пришел к идее единого высшего божества («Зевс, кем бы он ни был, если ему так называться благоугодно»), почти полностью лишенного антропоморфных черт. В Просительницах Эсхил обращается к Зевсу как к «Царю царей, самой благой и совершенной из божественных сил», а в последней своей трагедии, Эвменидах, изображает Зевса как всеведущее и всемогущее божество, объединившее в себе справедливость и мировое равновесие, т.е. функции личного божества и неотвратимое свершение безличной судьбы.

Может показаться, что Прометей прикованный резко контрастирует с таким представлением о Зевсе, поскольку здесь Зевс воспринимается Прометеем, Ио и хором как злобный тиран, могучий, но отнюдь не всеведущий, и притом скованный железными законами Необходимости. Однако следует помнить, что Прометей прикованный – лишь первая из трех трагедий на этот сюжет, несомненно, в двух последующих частях Эсхил нашел какое-то решение затронутой им теологической проблемы. 

В теологии Эсхила божественное управление мирозданием распространяется также и на царство человеческой морали, т.е., если пользоваться языком мифа, Справедливость – дочь Зевса. Поэтому божественные силы неизменно наказывают грехи и преступления людей. Действие этой силы не сводится к воздаянию за излишнее благополучие, как полагали некоторые современники Эсхила: надлежащим образом использованное богатство отнюдь не влечет за собой гибели. Однако слишком благополучные смертные обнаруживают склонность к слепому заблуждению, безумию, которое, в свою очередь, порождает грех или самонадеянность и в итоге приводит к божественному наказанию и гибели.

Последствия такого греха часто воспринимаются как наследственные, передающиеся внутри семьи в виде родового проклятия, однако Эсхил дает понять, что каждое поколение совершает свой собственный грех, тем самым вызывая к жизни родовое проклятие. В то же время наказание, ниспосылаемое Зевсом, отнюдь не является слепым и кровожадным воздаянием за прегрешение: человек учится через страдание, так что страдание служит позитивной нравственной задаче. 

Орестея, трилогия, поставленная в 458 до н.э., состоит из трех трагедий – Агамемнон, Хоэфоры, Эвмениды. В этой трилогии прослеживается действие проклятия, постигшего род Атрея, когда сын Пелопа Атрей, поссорившись со своим братом Фиестом, убил детей Фиеста и угостил их отца страшным яством, приготовленным из детей. Проклятие, насланное Фиестом на Атрея, перешло на сына Атрея – Агамемнона. Поэтому, когда Агамемнон во главе греческого войска отправлялся под Трою, он решил принести в жертву собственную дочь, Ифигению, чтобы умилостивить Артемиду. Его жена Клитемнестра так никогда и не простила ему это злодеяние. В его отсутствие она обзавелась любовником Эгисфом, сыном Фиеста, вместе с которым замыслила план отмщения. Через десять лет Троя пала, и греки вернулись домой. 

В трагедии Агамемнон действие начинается как раз с этого момента, а разворачивается оно вокруг умерщвления предводителя греческого войска собственной женой. Когда Агамемнон возвращается домой в сопровождении троянской пророчицы Кассандры, ставшей его пленницей и наложницей, Клитемнестра приглашает его войти во дворец и убивает его; участь Агамеменона разделяет и Кассандра. После убийств на сцене появляется Эгисф и заявляет, что отныне царская власть принадлежит ему и Клитемнестре. Хор аргосских старцев, сохранивших верность Агамемнону, тщетно протестует и намекает на грядущее возмездие, когда подрастет сын Агамемнона, Орест. 

Трагедия Хоэфоры (или Жертва у гроба) повествует о возвращении Ореста, который после убийства отца был отправлен за пределы Аргоса. Повинуясь оракулу Аполлона, Орест тайно возвращается, чтобы отомстить за отца. С помощью своей сестры, Электры, он проникает во дворец, убивает Эгисфа и собственную мать. После этого деяния Орест становится жертвой Эриний, грозных духов, мстящих за убийство родича, и в безумии покидает сцену, чтобы вновь искать защиту у Аполлона. 

История создания

Замысел оперы

Замысел сочинить оперу по трилогии Эсхила возник у С. И. Танеева в начале 80-х годов XIX века ещё до написания кантаты «Иоанн Дамаскин» и Симфонии ре-минор. В своем дневнике от 6 июня 1900 года Танеев вспоминал:

Работа над оперой

В марте 1887 года Танеев гостит у Чайковского в Майданове. Там Танеев играет Чайковскому отрывки из будущей оперы, прося его об этом никому не говорить, видимо, сомневаясь в успехе своего предприятия. Однако одолевавшие композитора сомнения в собственных силах нисколько не отражались на его работоспособности. Летом того же 1887 года Танеев начал систематическую работу над произведением:

«Орестея» — плод кропотливого труда композитора; творческий процесс не был легким, поскольку сочинял Танеев медленно, тщательно отрабатывая мельчайшие детали. Медленность работы над оперой была следствием исключительной требовательности Танеева к себе. Своими переживаниями Танеев всегда делился с Чайковским:

Агамемнон

Агамемнон
Убийство Агамемнона из иллюстрации 1879 года из « Историй греческих трагиков » Альфреда Черча.
Написано	Эсхил
хор	Старейшины Аргоса
Персонажи	Сторож Клитемнестра Вестник Агамемнон Вестник Кассандра Эгисф
Немой	Солдаты Слуги
Параметр	Аргос, перед царским дворцом

Агамемнон ( Ἀγαμέμνων , Agamémnōn ) — первая из трёх пьес трилогии « Орестея ». В нем подробно рассказывается о возвращении Агамемнона , царя Микен , с Троянской войны . После десяти лет войны Троя пала, и вся Греция могла претендовать на победу. Дома Агамемнона ждет его жена, королева Клитемнестра , которая планировала его убийство. Она желает его смерти, чтобы отомстить за жертву своей дочери Ифигении , истребить единственное, что мешало ей завладеть короной, и, наконец, иметь возможность публично обнять своего давнего любовника Эгисфа .

Пьеса начинается со сторожа, смотрящего вниз и на море, который сообщает, что он лежит беспокойно «как собака» в течение года, ожидая увидеть какой-то сигнал, подтверждающий победу греков в Трое . Он сокрушается о судьбе дома, но обещает молчать: «Огромный бык наступил мне на язык». Сторож видит вдалеке свет — костер, сигнализирующий о падении Трои, — и очень радуется победе и надеется на поспешное возвращение своего короля, так как дом «погряз» в его отсутствие. Клитемнестру представляют публике, и она объявляет, что по всему городу будут празднества и жертвоприношения, когда Агамемнон и его армия вернутся.

По возвращении Агамемнона его жена на глазах у Аргоса сетует на то, каким ужасным было ожидание ее мужа и царя. После своего монолога Клитемнестра умоляет и убеждает Агамемнона ходить в разложенных для него одеждах. Это очень зловещий момент в пьесе, поскольку лояльность и мотивы ставятся под сомнение. Новая наложница короля, Кассандра , теперь представлена, и это немедленно порождает ненависть со стороны королевы Клитемнестры. Кассандре приказывают покинуть колесницу и отправиться к алтарю, где, оставшись одна, слышно, как она выкрикивает безумные пророчества Аполлону о смерти Агамемнона и ее собственной общей судьбе.

Агамемнон ходит по ковру священных одежд пеплоса

В доме слышен крик; Агамемнон был заколот в ванне. Хор отделяется друг от друга и бредет про себя, доказывая свою трусость, когда раздается еще один последний крик. Когда двери, наконец, открываются, Клитемнестра стоит над мертвыми телами Агамемнона и Кассандры. Клитемнестра подробно описывает убийство хору, не проявляя никаких признаков раскаяния или сожаления. Внезапно во дворец врывается изгнанный любовник Клитемнестры Эгисф, чтобы занять место рядом с ней. Эгисф с гордостью заявляет, что он разработал план убийства Агамемнона и отомстить за своего отца (отец Эгисфа, Фиест, был обманом съеден двумя своими сыновьями своим братом Атрея, отцом Агамемнона). Клитемнестра утверждает, что теперь она и Эгисф обладают всей властью, и они снова входят во дворец с закрывающимися за ними дверями.

Адаптации

Ключ Британские постановки

В 1981 году сэр Питер Холл поставил Тони Харрисона в адаптации трилогии в масках в лондонском Королевском национальном театре. В 1999 году Кэти Митчелл последовала за ним в том же зале (правда, в Театре Коттесло, где Холл руководил в Театре Оливье) с постановкой, в которой использовался перевод Теда Хьюза. В 2015 году в Театре Алмейда состоялась премьера постановки Роберта Айка по его собственной адаптации, которая была перенесена в Вест-Энд. В том же году в Великобритании прошли еще два спектакля: в Манчестере и в «Шекспировском глобусе» . В следующем году, в 2016 году, драматург Зинни Харрис представила свою адаптацию в Citizen’s Theater, получив пятизвездочную оценку критиков.

Другие адаптации

• 1895: Композитор Сергей Танеев преобразовал трилогию в свою одноименную оперную трилогию, премьера которой состоялась в 1895 году.
• 1965-66: Композитор Яннис Ксенакис адаптировал вокал для хора и 12 инструментов.
• 1967: Композитор Феликс Вердер адаптировал Агамемнона как оперу.
• 1969: Спагетти-вестерн Забытый Пистолеро основан на мифе и установлен в Мексике после Второй Мексиканской империи. Фердинандо Бальди, снявший фильм, также был профессором классической литературы, специализирующимся на греческой трагедии.
• 2008: Профессор театра Итан Синнотт снял ASL адаптацию фильма Агамемнон.
• 2008: и, The Oresteia, для Belt Up Theater Company.
• 2009: An Oresteia Анны Карсон, адаптация, включающая эпизоды из Oresteia из трех разные драматурги: Агамемнон Эсхила, Электра Софокла и Орест Еврипида.
• 2009: Яэль Фарбер, южноафриканская адаптация «Орестеи».
• 2019: Драматург Эллен Маклафлин и режиссер Майкл Хан, премьера фильма «Орестея» состоялась 30 апреля 2019 года в труппе Шекспировского театра, Вашингтон, округ Колумбия.

Три условия взятия Трои

Решив, наконец, приложить максимум усилий для того, чтобы захватить Трою, греки собрали общее собрание для выработки плана действий. Прорицатель Калхант открыл им, что Гелен, сын Приама, был единственный, кто знал, как можно захватить город. Поэтому Одиссей захватил Гелена в плен и узнал от него, что необходимыми условиями для того, чтобы Троянская война была завершена в пользу ахейцев, являются:

• обладание луком и стрелами Геракла
• участие в войне Неоптолема, сына Ахилла
• похищение из Трои палладия, священного изваяния Афины

За выполнение всех этих условий принялся Одиссей, которому помогал Диомед.

Лук и стрелы Геракла

Лук и стрелы Геракла принадлежали Филоктету, которого ахейцы оставили на Лемносе, когда его укусила змея во время плавания к Трое. Там его и отыскали через десять лет Одиссей и Диомед, которые захватили его оружие и Филоктет вынужден был последовать за ними.

Похищение палладия

Палладий Одиссей похитил однажды ночью из храма Афины с помощью Диомеда. При совершении этого трудного подвига Одиссею помогала Елена, которая указала ему где находится палладий, когда герой, изменив свою внешность, проник в Трою.

Привлечение Неоптолема

Неоптолема, сына Ахилла и Дейдамии, Одиссей отыскал во дворце его деда на Скиросе. Передав ему оружие его отца, Одиссей без особого труда убедил юношу отправиться с ним в Трою.

Второй период творчества[править | править код]

С 484 г. начинается новый период Эсхилова творчества: мы видим его царем аттической сцены, на которой он не находит себе равного. Продолжается этот период приблизительно до 470 г. до н. э.; до нас из него дошли две трагедии — «Персы» и «Просительницы». Первая имеет содержанием историческое событие — поражение персов при Саламине и бедственное отступление их войска в Азию; вторая — мифологический сюжет, прибытие Даная с дочерьми в Аргос и покровительство, оказанное им аргосцами против их двоюродных братьев, сыновей Египта, брата Даная. Композиция этих трагедий — самых ранних для нас образцов трагической поэзии — поражает своей строгостью и простотой. Пролога нет; действие начинается со вступления хора (состоящего в первой трагедии из престарелых членов царского совета, во второй — из дочерей Даная), который сначала в анапестическом монологе говорит о цели своего появления, затем, в лирической песне, отдается тревожным чувствам по поводу ожидаемых событий. Действующих лиц немного: в первой трагедии — царица Атосса, вестник от персидского войска, тень покойного Дария, в заключении сам Ксеркс; во второй — Данай, аргосский царь Пеласг и посланец сыновей Египта. Они появляются на сцену по одному, редко по два; их разговоры (большей частью с хором) состоят из довольно длинных речей, за которыми следуют тоже длинные, так называемые стихомифии, при которых собеседники чередуются, произнося по одному стиху: не допускается ни нарушение этого порядка, ни вообще начало или конец речи в середине стиха. Действие развито очень слабо: в «Персах» так могут быть названы только мистические обряды, посредством которых царица Атосса вызывает из преисподней тень своего умершего супруга, в «Просительницах» — сравнительно оживленная сцена, в которой посланец сыновей Египта пытается силой заставить Данаид последовать за ним. Индивидуальных характеристик ещё нет. Атосса — просто царица-мать, Данай — просто отец-изгнанник, Дарий и Пеласг — цари. Интерес приковывается особенно хорическими пениями, которые и по содержанию, и по отделке занимают первое место; особенно хороши в «Персах» — траурная песнь по погибшим воинам, в «Просительницах» — благодарственная песнь Данаид за оказанное им гостеприимство, обе исполненные высокой гуманности и благородства. Обе пьесы были частями трилогий, но только «Просительницы» были объединены со следующими пьесами единством фабулы. В них рассказывалось, как Египтиады пошли на Аргос войной, как после гибели Пеласга Данай был избран царем и, ставя царские чувства выше отеческих, согласился выдать дочерей за ненавистных Египтиадов, но велел им в брачную ночь умертвить своих супругов (2-я пьеса, «Строители теремов»). Все дочери исполнили приказание отца, кроме одной, Гипермнестры; Данай наряжает суд над ослушницей, но её оправдывают после того, как сама Афродита, защищая обвиняемую, в пространной речи (она сохранилась) заявила о святости прав любви (третья пьеса, «Данаиды»).

В жизни поэта этот период был не менее бурным, чем предыдущий. Достаточно сказать, что это был во внешней политике Афин период Саламинской и Платейской битв (Э. принимал участие в обеих) и основания аттической державы, а во внутренней — период возвышения ареопага, руководившего афинской политикой в тревожное время нашествия врагов. Э. был знатного происхождения; более чем вероятно, что он и сам был членом этой аристократической коллегии; понятно, что тогдашняя политика Афин пользовалась его полным сочувствием. В то же время и его слава как поэта стала распространяться повсюду; она проникла и в западный центр греческого мира, Сиракузы, которые незадолго до того и в одно время с Афинами столь же героически выдержали нападение гораздо более могущественного врага — карфагенян. Их мудрый и деятельный царь Гиерон в 476 г. до н. э. основал у подножья Этны одноименный с горой город и пригласил Эсхила принять участие в празднике, данном по этому случаю; для него Э. написал (потерянную ныне) трагедию под заглавием «Этнеянки». После 472 г. до н. э. Э. вторично был в Сиракузах, чтобы там поставить своих «Персов»: пережитые тревоги карфагенского нашествия сделали эту пьесу и там вполне понятной и уместной.

Агамемнон

Агамемнон
Убийство Агамемнона, из иллюстрации 1879 года из «Историй греческих трагедий» Альфред Черч
Написал	Эсхил
Хор	Старейшины Аргоса
Персонажи	Смотритель. Клитемнестра. Вестник. Агамемнон. Посланник. Кассандра. Эгиста
Безмолвный	Солдаты. Слуги
Сеттинг	Аргос, перед королевским дворцом

Агамемнон (Ἀγαμέμνων, Агамемнон) — первая из трех пьес в трилогии Орестеи. В нем подробно описывается возвращение на родину Агамемнона, царя Микен, из Троянской войны. После десяти лет войны Троя пала, и вся Греция могла претендовать на победу. Дома Агамемнона ждет его жена, королева Клитемнестра, которая планировала его убийство. Она желает его смерти, чтобы отомстить за жертву своей дочери Ифигения, чтобы уничтожить единственное, что мешает ей завладеть короной, и, наконец, иметь возможность публично обнять своего давнего любовника Эгиста.

Пьеса начинается с того, что сторож смотрит вниз и на море и сообщает, что он лежал беспокойно «как собака» в течение года, ожидая увидеть какой-то сигнал, подтверждающий победу Греции в Трое. Он оплакивает судьбу дома, но обещает промолчать: «Огромный бык наступил мне на язык». Сторож видит вдалеке свет — костер, сигнализирующий о падении Трои — и очень рад победе и надеется на поспешное возвращение своего короля, поскольку дом «валялся» в его отсутствие. Клитемнестра представлена ​​публике, и она объявляет, что по мере возвращения Агамемнона и его армии по всему городу будут проводиться празднования и жертвоприношения.

По возвращении Агамемнона его жена на глазах у Аргоса оплакивает, каким ужасным было ожидание ее мужа и царя. После ее монолога Клитемнестра умоляет и убеждает Агамемнона ходить в разложенных для него одеждах. Это очень зловещий момент в пьесе, поскольку ставятся под сомнение верность и мотивы. Представлена ​​новая наложница короля, Кассандра, и это немедленно вызывает ненависть со стороны королевы, Клитемнестры. Кассандре приказывают выйти из колесницы и отправиться к алтарю, где, когда она остается одна, слышно, как она выкрикивает безумные пророчества Аполлону о смерти Агамемнона и ее собственной общей судьбе.

Внутри дома слышен крик; Агамемнон получил ножевое ранение в ванне. Хор отделяется друг от друга и бормочет про себя, доказывая свою трусость, когда слышится еще один последний крик. Когда двери наконец открываются, Клитемнестра стоит над трупами Агамемнона и Кассандры. Клитемнестра подробно описывает убийство хору, не показывая признаков раскаяния или сожаления. Внезапно изгнанный возлюбленный Клитемнестры, Эгист, врывается во дворец и занимает свое место рядом с ней. Эгист с гордостью заявляет, что он разработал план убийства Агамемнона и отомстить за своего отца (отца Эгиста, Фиеста, обманом заставил съесть двух своих сыновей его брат Атрей, отец Агамемнона). Клитемнестра утверждает, что она и Эгистос теперь имеют всю власть, и они снова входят во дворец с закрывающимися за ними дверями.

Решающий момент

Отследив, фурии его захватывают. Афина с афинянами вмешивается с целью судить Ореста. Аполлон становится защитником Ореста, в то время как эринии выступают на стороне мертвой Клитемнестры. В ходе судебного разбирательства Афина под напором Аполлона соглашается с тем, что мужчина имеет большую значимость по сравнению с женщиной. Происходит подсчет, и выясняется, что получилось равное количество голосов. Затем она склоняет эриний к принятию приговора, и они в конечном итоге соглашаются. Кроме того, теперь они будут частью граждан Афин и обеспечат хорошее положение города. Также Афина заявляет, что обвиняемый должен быть оправдан, так как милость всегда должна возвышаться над жестокостью. Такова идея, которую хотел донести автор трилогии.

Проблематика произведения

При описании произведения в читательском дневнике нужно разобраться с образами и проблематикой трагедии Эсхила. Вся книга посвящена трагической судьбе одного рода. Автор использовал популярную в античные времена концепцию рока, описав семейное проклятие.

Проблема была раскрыта благодаря правильно подобранной основе трилогии «Орестея» — мифу об атридах. Боги прокляли весь род Тантала, в Микенах власть оспаривали два его внука: Атрей и Фиест. Первый победил своего брата, но не остановился на этом. Он убил его детей и скормил их мясо гостям на пиршестве.

До поражения Фиест имел кровосмесительную связь со своей дочерью Пелопией. У пары родился сын Эгисф. Он и убил Атрея, а позже заставил Клитемнестру покончить с ее мужем — Агамемноном. Женщина отомстила ему за жертвоприношение их дочери. Но затем сговорились дети царя, Орест и Электра. Брат и сестра убили любовника своей матери и саму женщину.

Эсхил раскрыл проблему семейных отношений, а также использовал в своей трагедии традиционные античные образы:

• наследственная родовая ответственность;
• влияние богов на поведение людей;
• переход от кровавых событий к размеренной жизни;
• отсутствие описания отдельных личностей;
• возвышенный и торжественный стиль;
• богатая лексика, звуковые ассоциации, внутренняя рифма.

Эсхил был ярым патриотом, поэтому даже в своей трагедии до последнего отстаивал честь Афин. Он считал, что античная государственность разрешит все противоречия, борьбу матриархата с патриархатом, распад родового строя.

Трилогия была разработана на основе образов человека, совершающего героические поступки, а также с помощью описания богов и демонов

Автор не акцентирует внимание на конкретных личностях, он рассматривает их только как средство построения судьбы всего народа или государства.. Эсхил драматизирует конфликты, объясняет поведение человека сверхъестественным влиянием

Трагедия написана в торжественном стиле, что соответствует грандиозности проблем. Оригинальные поэтические образы добавляют произведению пафоса, а звуковые ассоциации и внутренняя рифма делают его более эмоциональным.

Эсхил драматизирует конфликты, объясняет поведение человека сверхъестественным влиянием. Трагедия написана в торжественном стиле, что соответствует грандиозности проблем. Оригинальные поэтические образы добавляют произведению пафоса, а звуковые ассоциации и внутренняя рифма делают его более эмоциональным.

Литература[ | ]

• Гусейнов Г. Ч. «Орестея» Эсхила: образное моделирование действия : Лекция для студентов театроведческих и режиссёрских факультетов театральных вузов. — М. : ГИТИС, 1982. — 63 с.
• Зелинский Ф. Ф. Эсхил // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.
• Ярхо В. Н. Драматургия Эсхила и некоторые проблемы древнегреческой трагедии. — М. : Художественная литература, 1978. — 301 с.
• Ярхо В. Н. Эсхил. — М. : ГИХЛ, 1958. — 287 с.
• Lefèvre, Eckard Studien zu den Quellen und zum Verständnis des Prometheus Desmotes / Göttingen : Vandenhoeck & Ruprech , Cop. 2003—190 с.;25 см. — (Abhandlungen der Akademie der Wissenschaften zu Göttingen: F. 3 / Philol.-hist. Klasse Bd. 252). — Указ.. — Библиогр.: с. 177—184. — ISBN 3-525-82524-2

Схолии к Эсхилу

• Издание Эсхила со схолиями: том I (1809); Vol. V (1812); Том VIII (1816).
• Схолии к Эсхилу (издание Диндорфа 1851 года)
• Схолии к «Персам» по изданию Денхардта (1894)
• Схолии к «Семерым против Фив» (1908)
• The older scholia on the Prometheus Bound. 1972. частичный просмотр
• Scholia in Aeschyli Septem adversus Thebas. Leon, 1989. 142, 364 p.

Эсхил:

• Цитаты в Викицитатнике
• Тексты в Викитеке
• Медиафайлы на Викискладе

Протесилай

Когда греки подплывали к Трое, троянцы сильной ратью вышли им навстречу в намерении не допустить их высадиться на берег. Предводителем троянцев был Гектор, старший сын Приама, мужественнейший и великодушнейший из всех героев Илиона; сам Приам был стар и слаб и не мог лично участвовать в войне. Грекам было сказано от оракула, что тот из них, кто первый вступит на троянскую землю, погибнет. Знал это фессалиец Протесилай и решился пожертвовать собой; все другие ахейцы страшились и медлили сходить с кораблей, а он бестрепетно ступил первый на землю Трои и тут же пал, пораженный копьем Гектора. Когда весть о смерти Протесилая дошла до юной супруги его Лаодамии, она впала в безутешную скорбь и стала молить богов преисподней, чтобы возвратили они ей супруга хоть на три часа – хоть бы три часа только провести ей на земле с нежно любимым супругом! И боги аида вняли мольбам ее: Гермес отвел Протесилая на землю. Когда же пришло ему время снова возвратиться в обитель теней, Лаодамия умерла вместе с ним. На фессалийском берегу Геллеспонта, против Трои, показывали впоследствии место, где был похоронен юный царь с супругой; на их могиле росли вязы: весенней порой ветви деревьев, обращенные в сторону Илиона, раньше других ветвей покрывались зеленью и цветами; но зелень и цветы быстро увядали и падали на землю, напоминая ранним увяданием своим о безвременной смерти благородного героя.

Самые значащие герои войны и их дальнейшие судьбы

По рассказам хитрый Одиссей не хотел идти воевать и прикинулся сумасшедшим, который работал на поле плугом и сеял соль, ему прямо под плуг положили младенца и он остановился. Так поняли, что он притворяется и забрали на войну, в конце которой, он выжил и отправился домой. Ахилла нашли переодетым в платье среди девочек, потому что его там спрятала мать, дабы уберечь, но мальчик рос, и его храбрость взяла вверх. Когда перед группой девочек положили кучу кукол и оружие, Ахилл первый схватил копье. Так узнали об обмане и забрали его воевать.

Илиада Гомера

Во время одного из боев на Троянской войне Ахилла ранили в пятку и он умер, потому что это было единственное уязвимое место у него. Менелай со своей женой Еленой оказался в Египте, куда их отнесло бурей, когда разбились корабли о скалы. Были предположения, что Елена никогда не была в Трое, а Парис похитил призрака Елены, которого создали боги для обмана. Агамемнон вернулся домой, где был убит своей женой и ее любовником.

А вы как считаете, Троя — миф или историческая реальность?

МифРеальность

Сюжет

Содержание трилогии — судьба рода Атридов, в лице его самых славных представителей, Агамемнона и его сына Ореста. Перед Троянским походом Агамемнон приносит в жертву своему честолюбию свою дочь Ифигению; он достигает своей цели и возвращается на родину победителем, но здесь погибает от руки своей жены Клитемнестры, действующей под влиянием жажды мести за смерть дочери и преступной любви к родственнику своего мужа, Эгисфу. Малолетний сын Агамемнона, Орест, не был свидетелем этой расправы: он воспитывался вдали от родины. Когда он вырос, он обратился к Аполлону с вопросом, что ему делать; тот приказывает ему помнить прежде всего о долге мести. Повинуясь этому приказанию, Орест убивает мать, но этим навлекает на себя гнев Эриний, богинь мщения, которые отныне не дают ему покоя. Он ищет убежища в Дельфах, в храме Аполлона; тот обещает ему не покидать его и велит обратиться к суду Афины. Преследуемый Эриниями, Орест бежит в Афины: сама богиня учреждает суд — позднейший Ареопаг, который оправдывает Ореста; умилостивлением оскорбленных Эриний, которые становятся Эвменидами, кончается трилогия.