Остров борнгольм

Краткое содержание оперы «Садко» Н.А. Римского — Корсакова

Действие оперы Н. А. Римского-Корсакова «Садко» начинается с пиршества новгородских знатных людей, похваляющихся безбедной жизнью в великом Новгороде. На сцене появляется певец Садко. Купцы просят его спеть и прославить город. Но Садко корит богатых купцов за бесполезную похвальбу и призывает их отправиться в дальние странствия, чтобы разнести славу новгородскую по всем землям. Купцы недовольны речами Садко. Они прогоняют его. Садко с обидой уходит и клянется, что больше не будет исполнять им своих сладких песен. Гуляние продолжается, скоморохи высмеивают ушедшего героя.

Печальный Садко на берегу Ильмень — озера поет грустную песню о несбывшихся мечтах. Из воды появляется Волхова. Это дочь Морского царя, влюбленная в Садко. У Волховы есть для певца чудесный подарок – 3 золотые рыбки. Если Садко выпустит их в воду озера, то во время дальних странствий Садко станет богат, а рыбки спасут его от бед.

Всю ночь Любава, супруга Садко, ожидает его в тереме. Любава поет о том, что муж разлюбил ее, и манят его дальние берега. Под утро появившийся Садко в забытьи продолжает разговор с Морской царевной, чем пугает Любаву. На вопрос жены о том, не обидели его на пиру пьяные бражники, он отвечает, что действительно осмеян. Садко приходит мысль о том, что он может сейчас же отправиться на площадь и побиться об большой заклад на тайну золотых рыбешек. Жена пытается остановить его, но Садко уходит, грубо оттолкнув её.

Садко выходит на Новгородскую пристань, где находится много разного люда. Здесь же сам старшина, а с ним воевода. Садко бьется об заклад, что в Ильмене живет рыба с золотой чешуей и ставит на кон собственную голову, а от купцов требует поставить все их товары и лавки. Из озера вытаскивают сети с тремя золотыми рыбками. А еще раз заглянув в невод, обнаруживают там слитки золота! Садко набирает себе дружину, приказывает скупить на добытое золото все товары в городе, а лавки великодушно приказывает возвратить купцам. Товары грузят на корабли, а Садко расспрашивает заморских гостей о том, куда ему лучше отправиться.

Звучат песни Варяжского, Индийского и Веденецкого (Венецианского) гостя. Они восхваляют свои государства и их богатства. Садко по совету народа решает сначала двинуться в Веденец и просит оставшихся помогать его жене. Появляется Любава, она слезно просит супруга не покидать ее, но Садко непреклонен. Корабль отчаливает от берега.

Проходит 12 лет. Корабль, на борту которого находится сам Садко, стоит посреди океана. Он не может тронуться с места, хотя все остальные корабли каравана ушли уже далеко. Дружинники бросают на откуп Морскому царю бочки с золотом и серебром, чтобы задобрить его. Но морю нужна людская жертва. Кто-то должен отправиться в морскую пучину. Эта участь по жребию достается самому Садко. Корабль немедленно уплывает, после того, как герой остается на утлой доске посреди морских вод. Садко понимает, что это Волхова не отпускала его корабль, а не её отец. Царевна зовет его, и Садко опускается на морское дно.

Находясь в морском царстве, Садко игрой на волшебных гуслях поднимает бурю на море, от которой тонут корабли. Вокруг Садко происходит неистовая пляска царя морского и его подданных. Но является могуч-богатырь Старчище. Он вышибает гусли из-под рук Садко. Богатырь провозглашает окончание власти царя морского, а царевне приказывает стать в рекой.

Возле спящего на берегу Ильменя Садко сидит Волхова. Попрощавшись с возлюбленным, она превращается в полноводную реку. Садко просыпается. Появляется Любава, по реке движутся ладьи Садко, нагруженные богатыми товарами. Садко рассказывает народу о дальних странствиях и своих приключениях, о тайне возникновения реки и клянется Любаве, что никогда больше не покинет ее и родную землю.

Насколько публикация полезна?

Нажмите на звезду, чтобы оценить!

Средняя оценка 0 / 5. Количество оценок: 0

Оценок пока нет. Поставьте оценку первым.

И. С. Тургенев. Стихотворения в прозе СОБАКА. Какова тема?

Какова тема этого стихотворения в прозе? Это философское произведение. Его ведущая тема — неотвратимость смерти, перед которой все равны — и люди, и животные. Существо, оказывающееся перед лицом смерти, невольно, на под­сознательном уровне, ищет помощи и за­щиты у другого, близкого ему существа. И здесь в восприятии грядущей трагедии они едины: человек и собака («две пары одинаковых глаз, устремленных друг на друга»). Возникает тема взаимного по­нимания людей и животных.

Попробуйте доказать, что это именно лириче­ское произведение, т. е. произведение, которое эмоционально и ярко передает мысли и чувства ав­тора. Особую эмоциональность этому стихо­творению в прозе придает то, что тема вы­ражается через восприятие автором своего настроения в единстве с состоянием соба­ки. Человек и собака, по-видимому, оди­нокие, у которых нет никого больше, не только жмутся друг к другу и ищут защи­ты от смерти, они и противостоят ей, как могут. На дворе воет страшная неистовая буря. Автор здесь прибегает к приему ан­титезы, противопоставляя этой буре обра­щенные друг другу взгляды человека и собаки. Лиризм достигается и образом трепетного огонька, который горит и све­тится в каждом из них. Это трепетный огонек жизни и любви, хотя и слабый, не способный устоять перед взмахом широ­кого крыла смерти. Образы трепетного огонька, бури, крыла смерти и пары оди­наковых глаз усиливают эмоциональное звучание темы этого произведения Турге­нева.

Как вы объясните, почему Тургенев, создавая стихотворения в прозе, не использовал ни разбивку стихотворения на строки, ни рифмы?

Стихотворение в прозе — особый жанр. Это небольшое прозаическое произведе­ние лирического характера. Как мы уже сказали, лиризм достигается образностью, эмоциональностью, заменой повествова­тельного начала началом философским, оценочным. В таких произведениях рит­мико-интонационные особенности, со­здающие лирический настрой, выражены не во внешней организации (рифма, стихо­творные строки и т. д.), а внутренне, а так­же использованием лексико-синтаксиче­ских форм, стимулирующих особую эмо­циональную выразительность авторской речи, что мы видим в стихотворении в про­зе «Собака».

На этой странице искали :

• анализ стихотворения собака тургенев
• анализ стихотворения в прозе тургенева собака
• какова тема этого стихотворения в прозе
• какова тема стихотворения собака в прозе
• какова тема стихотворения в прозе собака

Читаем самостоятельно

Прочитайте самостоятельно былину «Илья Муромец и Соловей разбойник». Ответьте на следующие вопросы: 

1. К какому циклу былин можно отнести прочитанную вами былину. Какой теме она посвящена? 

         Киевский цикл. Тема былины — защита Руси от врагов, доблесть богатыря. 

2 . Почему Илья Муромец отказался стать черниговским воеводой и что помогло «славному богатырю святорусскому» победить Соловья-разбойника? Как в былине выражается отношение народа к богатырю и что сближает его с героями народных сказок? Каким предстает перед нами Илья Муромец? Постарайтесь нарисовать устный портрет героя, используя текст былины. 

         Илья Муромец не захотел стать черниговским воеводой, так как ценил свою свободу и торопился в Киев Он не хотел служить кому-то. Ему помогло победить его стремление делать только добрые дела, а как известно, что добро славный всегда побеждает зло.  

         Народ относится к нему с уважением и добротой. Именно это и сближает его с героями народных сказок. Образ Ильи Муромца стал народным образом. 

         Илья Муромец — удаленький добрый молодец, богатырь, старый казак, мужик-деревенщина. У него «белы ручушки». Эти эпитеты позволяют представить главного героя сильным, здоровым, смелым персонажем. 

3. В тексте часто встречаются слова с уменьшительно-ласкательными суффиксами. Какую роль они выполняют? 

         Выражают симпатию. (например, Царя к богатырю). 

4. Какие черты характера Ильи Муромца проявились во время боя? Что, кроме,  бесстрашия помогает ему одолеть Соловья-разбойника? Как он говорит об этом сам? 

         Помимо бесстрашия богатырь проявил свою решительность, мудрость, умение контролировать ситуацию. Илья в конце былины говорит о том, что хватит уже Соловью-разбойнику такие бесчинства устраивать, да песни ему воспевать. 

5. Как вы понимаете концовку былины? 

         Илья Муромец показал убийством Соловья-разбойника то, что он положит конец всему злу и врагам на Руси. 

Высадка на таинственном острове

Героя свалила с ног морская болезнь. Пролежав неделю в беспамятстве, он наконец нашел в себе силы выйти на палубу.

Корабль приблизился к датскому острову Борнгольм, который упоминался в песне незнакомца. Это место было окружено внушающими страх скалами и казалось неприступным. Мужчину одолевало любопытство: какую тайну скрывает этот небольшой клочок земли, принадлежащий Датскому королевству?

Когда наступила ночь, матросы бросили якорь. Узнав, что неподалеку от берега располагаются хижины рыбаков, главный герой попросил у капитана шлюпку. Мужчину предупредили о подводных камнях, которые могут пробить дно лодки, но он не отказался от своей затеи. Капитан согласился отправить вместе с ним несколько членов экипажа при условии, что утром они вернутся.

Обогнув остров, шлюпка пришвартовалась у природного причала. У небольшого тихого залива героя встретила компания рыбаков. После того как прибывшие на остров объяснили, что они хотят посмотреть на здешние достопримечательности, местные жители:

• пригласили их к себе переночевать;
• накормили.

Специфика задания

Таков непростой сюжет книги Дудинцева «Белые одежды». Краткое содержание и анализ произведения – это частое задание для школьников старших классов. Ведь в этом произведении заключается глубокий философский смысл – истина всегда восторжествует, несмотря ни на какие происки недостойных людей. Поступки, которые совершены Рядно и Красновым, не могут быть оправданы. Самые занятые ученики могут воспользоваться для подготовки к уроку данной статьей. Столь сложные вопросы могут изучаться только в старшей школе, поэтому учащиеся нередко получают в качестве домашнего задания подготовить краткое содержание «Белых одежд» по главам. Чистоту сложно сохранить в жестоком мире, учит произведение. Однако на высшем суде настоящих людей можно будет узнать только по тем светлым одеяниям, которые на них будут надеты.

Как создавалась опера «Снегурочка»?

Римский-Корсаков впервые познакомился с произведением Островского в начале семидесятых годов 19-го века. Надо сказать, что тогда сказка не произвела на композитора особого впечатления. В конце семидесятых годов Римский-Корсаков перечитал ее снова. И тогда, как говорит сам композитор, «словно прозрел на удивительную ее поэтическую красоту». Летом 1880-го он приступил к сочинению оперы. Впоследствии композитор вспоминал, что ни одно произведение не было написано им с такой легкостью и быстротой, как опера «Снегурочка». К следующему, 1881-му году, работа была завершена. В 1882-м состоялась первая премьера в Мариинском театре. Прошла она с большим успехом. Восторженно принял постановку и сам Островский. Он говорил о том, что музыка к его сказке была настолько удивительна, что он и представить не мог ничего более подходящего и исключительно живо выражающего всю поэтичность языческого русского культа.

Прощание с Англией

Центральный персонаж повести, мужчина, чье имя остается неизвестным, долгие годы скитается вдали от родных краев. Конечной точкой его путешествия становится туманный Альбион. Здесь главный герой понимает, что ему пора возвращаться домой. В Лондоне он садится на пассажирское судно, держащее курс на Россию.

Качающийся на неспокойных волнах корабль вынужден совершить остановку в местечке Гревзенд, чтобы переждать непогоду. Пассажиры поспешно сходят на берег. Главное действующее лицо прогуливается по прибрежной зоне, созерцая бушующую водную стихию, и неожиданно видит, как над его головой начинает интенсивно шелестеть листва. Взглянув вверх, он обнаружил юношу, который одной рукой играл на гитаре, а другой сотрясал ветки дерева. Его полный тоски взгляд был обращен на море.

Хоть незнакомец стоял совсем рядом с героем, он даже не заметил приблизившегося к нему человека. Явно чем-то опечаленный, юноша тяжело вздохнул, отошел на пару шагов от дерева, расположился на траве и затянул грустную песню на датском языке. Она восхваляла природу, благословляющую высокие чувства. Также в ней присутствовали строки о суровых законах, царящих в обществе и осуждающих любовь.

Замок

Как дальше развивался сюжет повести Карамзина «Остров Бернгольм»? Молодой человек увидел замок, башни которого освещали алые лучи заходящего солнца. Мальчик так и не смог сказать ему, кому принадлежит столь величественное сооружение. Он разъяснил лишь, что туда рыбаки не ходят, и никто не знает, что же там происходит.

Герой подошел поближе к замку, окруженному высокой стеной и рвом. Ворота его были заперты, а мосты подняты. Мальчик испуганно просил вернуться назад. Однако молодой человек не слышал его просьб. Им полностью овладело любопытство.

После наступления ночи внезапно раздался голос, который несколько раз повторило эхо. Мальчишка, испугавшись, задрожал от страха. Спустя минуту голос раздался вновь. Он задавал вопрос: «Кто там?». В ответ молодой человек сказал, что под стенами замка находится чужеземец, который просит приюта на одну ночь. Вначале ответа не последовало. Но несколько позже начал опускаться подъемный мост. После этого отворились ворота. Навстречу нашему герою вышел высокий человек, облаченный в черные одежды. Он пригласил его пройти в замок. Юноша оглянулся, чтобы увидеть мальчика-проводника. Однако тот уже успел убежать. Герой вошел в замок. За ним захлопнулись ворота и поднялся мост.

Анализ повести Карамзина «Марфа Посадница, или покорение Новгорода»

«Марфа Посадница, или покорение Новгорода» — лучший образец карамзинской исторической повести. Действие ее происходит в XVI в. В повести сталкиваются два начала: объединительные устремления Ивана III и защита новгородской вольности, главной представительницей которой и является Марфа Борецкая. Оба этих начала в равной мере могут вызвать симпатию автора; первое — выражением идеи единой, сильной, самодержавной Руси, второе — героической защитой свободы и независимости. Марфа изображается Карамзиным как «чудная женщина», энергичная, решительная, героическая, всеми средствами и жертвенно защищающая свободу своего города. Иван III, сломив сопротивление Новгорода и жестоко расправившись с его жителями, присоединил Новгородскую землю к Московской Руси. Таким образом, в историческом плане торжество монархии приветствуется автором и соответствует его социально-политическому мировоззрению. Но автор исполнен самых высоких чувств к трагической и героической судьбе Марфы, которая в повести является идейным противником князя Холмского, посла московского царя. Марфа обращается к памяти легендарного борца за вольность и независимость Новгорода — Вадима, смело выступившего против Рюрика: «Вадим! Вадим! Здесь лилась священная кровь твоя; здесь призываю небо и тебя во свидетели, что сердце мое любит славу отечества и благо граждан».

Валагин А.П. Вопрос и ответ: Русская литература. XVIII век. — Воронеж: «Родная речь», 1995

«Собака», анализ произведения Ивана Сергеевича Тургенева

В своих сочинениях Иван Сергеевич Тургенев обращался к различным жанрам лирики, эпоса и драматургии. Цикл под названием «Стихотворения в прозе» вобрал в себя одни из самых ярких и необычных его творений. Эти миниатюры были созданы в конце творческого пути автора. Они несут читателю жизненную мудрость художника слова, накопленную годами постоянного творчества и философского осмысления бытия.

«Собака» занимает одно из ключевых мест в цикле «Стихотворения в прозе». В небольшом тексте автор откровенно делится с читателем своими размышлениями о жизни и смерти. Тургенев с грустью говорит о том, что жизнь быстротечна, она мгновенно появляется и столь же стремительно исчезает со всеми нашими чувствами, мыслями и переживаниями.

Автор предельно кратко и емко показывает читателям, что у всех живых существ много общего. Грустные глаза человека и собаки так похожи. Жизнь пролетела, скоро финал… А сколько воспоминаний, сколько интересных периодов в ней было. И все это канет в пустоту. Очень страшно представить, что нашим исканиям, стремлениям, надеждам неизбежно придет конец. И в этой безнадежности человек ничем не отличается от собаки и любого живого существа. Все мы связаны между собой в круговороте времени и бытия.

Очень показательна буря, что разыгралась за окном. Она символизирует бурную жизнь, а также стихийность, непредсказуемость и абсолютную беззащитность перед ней всего живого. Эта буря одинаково страшна для человека и собаки.

Мысли и чувства автора переданы в произведении чрезвычайно ярко. Они звучат искренне, эмоционально и открыто, как могут звучать только стихотворные строки, пусть даже без рифм. Тургенев умел прикоснуться к тем струнам души человека, которые глубоко спрятаны под рутиной будней. Ни один читатель не может остаться равнодушным к этому произведению, написанному простыми словами, но затрагивающему тему вечной и неподвластной человеку силы.

Смерть забирает и уносит с собой радостные и грустные фрагменты жизни. И остается лишь один вопрос: а ведь правда, что все это было?

• «Отцы и дети», краткое содержание по главам романа Тургенева
• «Отцы и дети», анализ романа Ивана Сергеевича Тургенева
• «Первая любовь», краткое содержание по главам повести Тургенева
• «Бежин луг», анализ рассказа Ивана Сергеевича Тургенева
• Тургенев Иван Сергеевич, краткая биография
• «Первая любовь», анализ повести Тургенева
• «Рудин», краткое содержание по главам романа Тургенева
• «Муму», анализ рассказа Ивана Сергеевича Тургенева
• «Бежин луг», краткое содержание рассказа Тургенева
• «Рудин», анализ романа Ивана Сергеевича Тургенева
• «Дворянское гнездо», анализ романа Ивана Сергеевича Тургенева
• «Воробей», анализ произведения Ивана Тургенева
• «Певцы», анализ рассказа Ивана Сергеевича Тургенева
• «Дворянское гнездо», краткое содержание по главам романа Тургенева
• «Накануне», анализ романа Ивана Сергеевича Тургенева

По писателю: Тургенев Иван Сергеевич

↑ Вспомним историю

Древнейший период русской истории у нас принято называть киевским периодом. Не следует, однако, забывать, что, как говорит академик Греков, «Киевское государство, или держава Рюриковичей, образовалось из слияния двух восточно — славянских государств — собственно Киевского и Новгородского». Из них новгородское должно быть признано более древним. Таким образом, признание именно новгородской былины одной из древнейших в русском эпосе само по себе не противоречит историческим данным.

Но былина о Садко не только «докиевская», но и «доновгородская». Основные слагаемые этой былины гораздо древнее исторического Новгорода. Вспомним исторические факты.

Новгородцы в XI в., привлеченные слухами о сказочных пушных и рыбных богатствах «полунощных стран», как в старину называли север, стали заселять территорию современной Архангельской области.

Современная генетика разделяет славян на три группы, генетически отличных друг от друга: южные славяне, восточные и северные. Эти три группы связаны между собой языком, обычаями, браками, культурой. Тем не менее, новгородцы относятся к восточным славянам, люди, которые жили на севере – соответственно, к северным славянам. По летописным преданиям известно, что Север издавна был населен племенами чуди, «чуди наволоцкой, белоглазой». У «чуди белоглазой» процветало язычество, идолопоклонство. Христианство сюда пришло намного позже и было намного слабее.

Признаками язычества является мировосприятие, в котором Боги, как верховные существа, одновременно являются предками и родственниками людей.

И Вы теперь понимаете, что пришедшие на Север в XI веке новгородцы – христиане столкнулись с удивительными мифами, сказками, повествующими о том, что люди – это почти Боги, они – потомки Богов, они родственники Богов. Как, должно быть, зазвенела подобно гуслям, душа новгородцев, услыхавших древние песни, напомнившим им самим о древних временах, когда землю населяли Человечные Боги и Благородные Люди! Как захотелось им стать частицей этой сказочной жизни! Нам известно, что новгородцы шли с устья реки Пинега, но не достигли верховья и в районе притоков Выи и Пинежки, где собрались вытесненные ими представители древнего народа. Похоже, что победители сами оказались покорены древними сказками ушедшего народа. К северной истории про Садко просто приписали новгородское «предисловие».

Либретто оперы «Снегурочка»

Постановка по мотивам сказки Островского являет собой прославление животворных могущественных природных сил, которые несут людям счастье. Идея произведения уходит корнями в народную поэзию. В постановке, кроме того, воплощена мысль о величии силы искусства. В постановке реальный мир противопоставлен фантастическому, олицетворяющему, как говорил сам композитор, «периодически выступающие, вечные силы природы». Пастух Лель, Снегурочка, Берендей являются персонажами полуреальными, полуфантастическими. «Творческому началу, зарождающему в людях и природе жизнь» противопоставлен суровый Мороз. Дочь Весны и Мороза – Снегурочка – тянется всей душой к солнцу, людям. Композитор правдиво, очень художественно показывает торжество тепла и любви, приводя девушку к гибели. Такова идея и краткое содержание оперы «Снегурочка». Далее следует рассказать более подробно о самом повествовании.

Анализ повести Карамзина «Бедная Лиза»

Самая популярная повесть Карамзина, имевшая огромный успех и вызвавшая многочисленные подражания, — «Бедная Лиза». В повести рассказывается о печальной истории молодой крестьянки Лизы, обольщенной, брошенной и доведенной до самоубийства молодым аристократом Эрастом. Однако Карамзин не заостряет внимания читателя на социальных противоречиях, всецело сосредоточившись на исследовании душевного состояния своих героев. Аристократа Эраста в конечном счете он изображает таким же несчастным, как и утопившуюся «бедную» Лизу и в характерном для сентиментализма проникновенно-религиозном духе в конце повести высказывает надежду на то, что после смерти «они уже примирились».

Как и в предыдущей повести, Карамзин идеализирует крестьянскую жизнь. И Лиза, и ее мать, и покойный отец — люди высочайших моральных качеств. Отец «любил работу, пахал хорошо землю и вел всегда трезвую жизнь». Мать хранит возвышенную и светлую память о муже, постоянно скорбя о нем, «ибо и крестьянки любить умеют!» Лишь вскользь писатель подтверждает социальное положение Лизы-крестьянки, отмечая, что она «трудилась день и ночь — ткала холсты, вязала чулки, весною рвала цветы, а летом брала ягоды — и все сие продавала в Москве».

Подробно и последовательно раскрывает Карамзин душевный мир Лизы, проникновенно описывая развитие в ней любовного чувства. Мы живо представляем героиню, желающую увидеть Эраста после первой встречи и грустящую из-за неосуществленного желания. Видим радостный испуг и волнение ее при неожиданном появлении возлюбленного. Автор передает ее мысли о том, как она могла жить раньше без Эраста, ее тревогу, что аристократ Эраст не может быть ее мужем; описывает ее колебания между страхом потерять любимого человека и надеждой на его возвращение; наконец, ее безутешное отчаяние, приводящее к самоубийству.

Не менее убедительно показана и внутренняя жизнь Эраста, наделенного «изрядным умом и добрым сердцем, добрым от природы, но слабым и ветреным». Автор отмечает благородное воздействие любви к Лизе на его характер: «Видя, сколь она любит его, казался сам себе любезнее», но и свидетельствует, что после того, как Лиза отдалась ему, она перестала быть для него «сим ангелом непорочности, который прежде воспалял его воображение и восхищал душу. Платоническая любовь уступила место таким чувствам, которыми он не мог гордиться и которые были для него уже не новы». Образ Эраста — несмотря на смягчение над ним авторского приговора — более реалистичен, чем образ Лизы. Исследователи не без основания видят в нем первое проявление в русской литературе «разочарованного» и «странного» молодого человека, предшественника онегинско-печоринского типа.

«Бедная Лиза» насыщена чувствительными излияниями и восклицаниями рассказчика. В решающие моменты печальной истории автор дает оценку происходящих событий и поведения героев. «Ах! Лиза, Лиза, что с тобою сделалось?» — вопрошает он, когда героиня, сознавая растущее в душе чувство любви к Эрасту, всю ночь не смыкает глаз. Стараясь осудить бессердечность Эраста, автор восклицает: «Я забываю о человеке в Эрасте, готов проклинать его, но язык мой не движется; смотрю на небо и слеза катится по лицу моему. Ах! почему не пишу роман, а печальную быль!» Личность рассказчика повсеместно присутствует в повести.

В сентиментальном духе даются в повести и описания природы — окрестностей Москвы и «мрачных готических башен» монастыря. В этих лирически окрашенных описаниях также сквозит характерное для сентиментализма противопоставление города деревне: с одной стороны, Москва — «ужасная громада домов и церквей, с другой — «густо-зеленые цветущие луга», «река, волнуемая легкими веслами рыбачьих лодок», «дубовая роща, подле которой пасутся многочисленные стада» и т.д.

Особенности личности Садко

В отличие от былинных богатырей, Садко не совершал подвигов и не защищал русскую землю. Он прославился, как торговый человек, поэтому можно утверждать, что, таким образом, былины впервые прославили купцов, как социальную категорию, набиравшую в то время реальную политическую силу.

Особо пристального внимания заслуживает характер Садко. Он отличается щедростью, умением расставаться с нажитым добром, легкостью, честностью незаурядными музыкальными способностями. К негативным чертам характера героя относится его небывалое хвастовство и азартная натура, которые чуть было не стоили ему жизни.

Кроме того, былина отмечает удачливость Садко, умение оказаться в нужное время в нужном месте, а также вечное стремление русского народа к «халяве», поскольку свое богатство герой не заработал тяжелым трудом, а выиграл в результате банального спора, превратившись из простого гусляра в видного и зажиточного человека.

Особая трактовка притчи

Перед нами сюжет из библейской притчи. У отца было два сына. Младший потребовал часть своего наследства. Получив лёгкие деньги, он поехал смотреть мир и наслаждаться жизнью. Пирушки, карточные игры, море выпивки. Но деньги быстро растаяли. Жить стало не на что.

Дальше – голод, холод, унижения. Нанялся свинопасом. Чтобы есть еду свиней. Но эта жизнь оказалась настолько впроголодь, что сын понял. Единственный выход – вернуться к отцу. И попросится к нему в работники. Ведь они более сыты, чем он, его родной сын.

И вот он у отчего дома. Встречается со своим отцом. Именно этот момент притчи многие художники выбирали для своих картин. Но работа Рембрандта совершенно не похожа на работы его современников.

Взгляните на картину Яна Стена.

Ян Стен. Возвращение блудного сына. 1668-1670 гг. Частная коллекция. wikiart.org

В отличие от Рембрандта, Ян Стен был очень популярен. Потому что полностью соответствовал тогдашним вкусам заказчиков. Которые хотели видеть веселье. Свою добротную и сытую жизнь.

Отсюда и корзина с фруктами на голове у женщины. И телёнок, которого обрадованный отец приказал заколоть по случаю возвращения сына. И даже в рог трубят. Дабы возвестить соседей о радостном событии в семье.

А теперь сравните эту житейскую сценку с картиной Рембрандта. Который не стал добавлять второстепенных деталей. Мы даже лица сына не видим. Рембрандт делает все, чтобы мы сосредоточились на главном. На чувствах главных героев.

В других странах господствовали похожие вкусы. Художники добавляли эффектные детали. Так, испанский художник Мурильо даже написал одежду на подносе. Которую отец приказал выдать вернувшемуся сыну.

Еще мы видим все того же бедного телёнка. Которого хотят приготовить в честь радостного события.

Мурильо. Возвращение блудного сына. 1667-1670 гг. Национальная галерея Вашингтона, США. nga.org

Вы себе можете представить этого телёнка у Рембрандта?

Конечно, нет. Картина Рембрандта совсем о другом. Не о внешних атрибутах великодушия. А о внутренних чувствах отца.

Передать же это гораздо сложнее. Но Рембрандту это так хорошо удаётся, что все внешние атрибуты кажутся нелепыми. Вот в этом его гениальность.

Характеристика сюжета

При прочтении повести эмоции читателя нарастают благодаря описаниям природы. Структура сюжета «Остров Борнгольм» развивается в динамике, который сосредоточен именно на пейзаже. Так, ясный и солнечный день сменяется бурей на море. И вовсе не случайно ужасная история любовной страсти не раскрывается автором полностью. Ведь она отождествляется Карамзиным с теми страстями, которые бушуют в политическом мире. Их созерцателем автор был во Франции.

Совершенное молодыми людьми «ужасное преступление» каждый из персонажей оценивает по-своему. Печальный юноша не соглашается с тем, что его страсть – это преступление. Он так и не смирился с наказанием и продолжает мечтать о встрече с любимой. Узница пещеры осознала порочность своих чувств. Однако этого недостаточно, чтобы вернуть ее к полноценной жизни.

Старец же, играя роль добродетели, наказывает обоих преступников. Однако при этом он также страдает вместе с ними. Все трое из этих персонажей повести мертвы для жизни. При этом они являются для автора сфокусированным отражением состояния внешнего мира.

Символический характер сюжета подчеркивается целой серией метафорических элементов, несущих в себе символический смысл. Это небо и море, любовь и страсть, явь и сон. При этом недосказанный автором сюжет является своеобразным способом расширения и углубления содержательного уровня повести.

Сейчас читают

• Краткое содержание О. Генри Фараон и хорал Желтые листья заметали скамейку, на которой зябко ерзал Сопи. Плохо быть бездомным в преддверии зимы. Но мужчина знал, как можно хорошо пережить зиму, в тепле и относительной сытости
• Некрасов В. П. В творчестве Алексея Николаевича Некрасова присутствует очень большая привязанность к своему краю. Такие слова как «Родина-мать», «Матушка-Русь», «Мать-Отчизна»
• Шмелёв Иван
• Краткое содержание Карамзин Остров Борнгольм Проведя долгое время в Англии, рассказчик решил вернуться в родную Россию. Погрузившись в Лондоне на корабль, он отправился в долгий путь.
• Краткое содержание Шукшин Дядя Ермолай В рассказе «Дядя Ермолай», написанном Василием Макаровичем Шукшиным, описываются события, происходившие в Советском Союзе.

Очень краткий пересказ рассказа «Чужая кровь»

Еженощно просыпаясь, думал старик Гаврила из донской станицы Филипповки, о Петре, пропавшем на войне сыне. Вспоминал, как отправлял его на войну. На прощание наказ дал не посрамить предков своих, служить честно и справно.

Через месяц в станицу зашли красные. Дед яростно демонстрирует им свою неприязнь, ходит в штанах с лампасами и цепляет на мундир монаршеские медали. Председатель указал, что висюльки неуместны сейчас. Дед повиновался, снял медали, но злобную обиду затаил.

Несмотря на разрушения и бесчинства красных вокруг, старики надеялись на возвращения родного сына. Справили ему одежу и обувь, строили планы на будущее.

Однажды утром к ним приходит сосед Прохор, служивший с Петром в одном полку. Он приносит им плохую весть – Петра убили в сражении. Старик отказывается в это верить и выгоняет соседа из хаты.

В станице полным ходом идет продразверстка. К деду Гавриле приходят, чтобы забрать хлеб. Как раз в момент передачи зерна во двор врываются кубанцы и перебивают весь отряд. Уже вечером Гаврила обнаруживает живым продкомиссара, который требовал у него хлеб.

Им оказывается молодой белокурый парень, девятнадцати лет. Он тяжело ранен, старики его выхаживают и привязываются к нему душой, как к родному сыну. Когда парень поправляется, они узнают, что он без родни, заводской рабочий, и зовут его Николай. В память о родном ребенке старики кличут его Петром.

Через три месяца парень выздоравливает. Он соглашается пожить лето у Гаврилы, чтобы помочь по хозяйству. Но старики надеются, что новый сын останется навсегда и досмотрит их.

Вскоре на адрес Гаврилы приходит письмо для Николая. В нем заводские товарищи зовут парня домой, чтобы восстанавливать завод. Видя, что он томится и переживает за своих друзей, скрепя сердцем, старики отпускают названного сына.