Программа по изобразительному искусству для 7 класса, составленная в соответствии с требованиями ФГОС, направлена на формирование у учащихся базовых знаний об искусстве, развитие их творческих способностей и овладение практическими умениями в различных видах художественной деятельности. Она создана на основе Федеральной рабочей программы и учитывает современные образовательные стандарты (2020 год).
Основные цели обучения включают в себя овладение основами изобразительной грамоты, развитие эстетического вкуса, умения анализировать произведения искусства и выражать свои мысли и чувства через художественные образы. Программа охватывает широкий спектр тем, от истории искусства до современных направлений в дизайне и архитектуре.
Изучение искусства в 7 классе предполагает знакомство с основными периодами и направлениями в искусстве, такими как Древний мир, Средневековье, Возрождение и Новое время. Особое внимание уделяется ключевым художникам и их произведениям, что позволяет учащимся сформировать целостное представление об истории развития искусства. В программе также рассматриваются вопросы искусства народной вышивки, ее роли в народных костюмах и обрядах.
Практическая деятельность включает в себя рисование с натуры, создание композиций, работу с различными художественными материалами (карандаш, акварель, гуашь, скульптурные материалы). Учебник под редакцией Шпикаловой Т.Я. служит основным пособием для выполнения практических заданий. Конференция, посвященная Борису Неменскому, подчеркивает важность изучения творчества выдающихся художников.
Программа также ориентирована на развитие интереса к искусству и стимулирование творческих способностей учащихся через организацию внеурочной деятельности. Оценка знаний и умений осуществляется посредством контрольных работ, практических заданий и проектов, с использованием четких критериев оценки.
Рабочая программа по изобразительному искусству для 7 класса разработана в полном соответствии с требованиями ФГОС основного общего образования, утвержденными Министерством просвещения Российской Федерации. Данный курс является базовым и направлен на формирование у обучающихся устойчивого интереса к миру искусства, развитие их эстетического восприятия и творческих способностей. Программа учитывает возрастные особенности семиклассников и обеспечивает доступность материала для всех категорий учащихся.
Основная цель обучения изобразительному искусству в 7 классе – создание условий для развития личности учащегося как творца и исследователя, способного к самовыражению и пониманию культурного наследия. Это достигается через овладение основами изобразительной грамоты, практическими умениями и навыками в различных видах художественной деятельности, таких как рисунок, живопись, графика и скульптура. Важным аспектом является формирование умения анализировать произведения искусства, оценивать их художественные достоинства и понимать их роль в культуре.
Программа ориентирована на формирование у учащихся системы знаний об основных видах и жанрах изобразительного искусства, их истории и особенностях. Особое внимание уделяется изучению произведений искусства различных эпох и народов, что способствует расширению кругозора и формированию уважительного отношения к культурному многообразию мира. Изучение искусства народной вышивки, ее роли в народных костюмах и обрядах, позволяет учащимся прикоснуться к истокам русской культуры и почувствовать ее самобытность.
Ключевыми задачами обучения являются: развитие наблюдательности, воображения, образного мышления и творческой инициативы; формирование умения видеть красоту в окружающем мире и передавать ее в своих работах; воспитание чувства ответственности за результат своей деятельности и уважения к труду других людей. Программа также направлена на развитие умения работать в коллективе, обмениваться идеями и критически оценивать свои и чужие работы. Учебник под редакцией Т.Я. Шпикаловой служит надежным помощником в достижении поставленных целей.
Содержание программы структурировано таким образом, чтобы обеспечить последовательное и систематическое изучение изобразительного искусства. Оно включает в себя теоретические знания, практические задания и творческие проекты, которые позволяют учащимся не только усвоить основные понятия и термины, но и применить их на практике. Программа также предусматривает возможность индивидуализации обучения, учитывая интересы и способности каждого ученика.
Основные разделы программы 7 класса
Программа по изобразительному искусству для 7 класса структурирована вокруг нескольких ключевых разделов, каждый из которых посвящен определенной теме или виду искусства. Первый раздел, как правило, посвящен введению в изобразительное искусство, где рассматриваются его основные виды (живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство), жанры и материалы. Учащиеся знакомятся с историей развития искусства, его ролью в жизни человека и общества.
Далее следует раздел, посвященный истории искусства. В рамках этого раздела изучаются основные периоды и направления в искусстве, такие как Древний мир, Средневековье, Возрождение и Новое время. Особое внимание уделяется ключевым художникам и их произведениям, что позволяет учащимся сформировать целостное представление об истории развития искусства. Изучаются особенности каждого периода, его культурный контекст и влияние на последующие эпохи.
Значительное место в программе занимает раздел, посвященный видам изобразительного искусства. В рамках этого раздела подробно рассматриваются живопись, графика, скульптура и декоративно-прикладное искусство, их особенности, материалы и техники. Учащиеся знакомятся с различными художественными материалами (карандаш, акварель, гуашь, масло, глина, дерево и др.) и техниками их использования. Они учатся применять эти знания на практике при выполнении практических заданий.
Отдельный раздел посвящен композиции как одному из основных элементов изобразительного искусства. Учащиеся изучают принципы композиции, такие как равновесие, пропорции, ритм и контраст, и учатся применять их при создании своих работ. Они учатся видеть и анализировать композицию в произведениях искусства других художников.
Важным разделом является изучение искусства народной вышивки, ее роли в народных костюмах и обрядах. Этот раздел позволяет учащимся прикоснуться к истокам русской культуры и почувствовать ее самобытность. Они знакомятся с различными техниками вышивки, орнаментами и символами, используемыми в народном искусстве. Программа также включает в себя темы, посвященные дизайну и архитектуре, их роли в жизни человека и общества.
Виды изобразительного искусства и их особенности
Живопись – вид искусства, использующий краски для создания изображений на различных поверхностях. В 7 классе изучаются основные техники живописи: акварель, гуашь, масло. Учащиеся знакомятся с особенностями каждого материала, его свойствами и возможностями. Особое внимание уделяется цветоведению, композиции и перспективе. Анализируются произведения известных живописцев различных эпох.
Графика – вид искусства, использующий линии, штрихи и тона для создания изображений. В 7 классе изучаются различные графические материалы: карандаш, уголь, тушь, пастель. Учащиеся осваивают техники штриховки, растушевки и линеарного рисунка. Рассматриваются различные жанры графики: портрет, пейзаж, натюрморт. Анализируются работы выдающихся графиков.
Скульптура – вид искусства, создающий объемные изображения из различных материалов. В 7 классе изучаются основные материалы скульптуры: глина, пластилин, гипс, дерево, камень. Учащиеся знакомятся с техниками лепки, моделирования и резьбы. Рассматриваются различные жанры скульптуры: портрет, фигура, композиция. Анализируются произведения известных скульпторов.
Декоративно-прикладное искусство – вид искусства, создающий художественные изделия, имеющие практическое назначение. В 7 классе изучаются различные виды декоративно-прикладного искусства: вышивка, керамика, резьба по дереву, роспись по ткани. Учащиеся знакомятся с традиционными техниками и орнаментами. Особое внимание уделяется искусству народной вышивки, ее роли в народных костюмах и обрядах.
Изучение каждого вида изобразительного искусства предполагает не только теоретическое знакомство с его особенностями, но и практическое применение полученных знаний. Учащиеся выполняют различные задания, направленные на развитие их творческих способностей и овладение практическими умениями и навыками в различных видах художественной деятельности. Программа направлена на формирование у учащихся целостного представления о мире искусства и его роли в жизни человека.
Оценка знаний и развитие творческих способностей
Оценка знаний учащихся по изобразительному искусству в 7 классе осуществляется в различных формах, включая контрольные работы, практические задания и проекты. Контрольные работы направлены на проверку теоретических знаний учащихся об истории искусства, видах изобразительного искусства, художественных материалах и техниках. Практические задания оценивают умение учащихся применять полученные знания на практике, создавать композиции, рисовать с натуры и работать с различными материалами.
Проекты позволяют учащимся проявить свою самостоятельность и творческую инициативу. Критерии оценки проектов включают в себя оригинальность идеи, качество исполнения, соответствие теме и полноту раскрытия темы. Важным аспектом оценки является также умение учащихся анализировать произведения искусства и выражать свои мысли и чувства.
Развитие творческих способностей учащихся является одной из главных задач обучения изобразительному искусству. Для этого используются различные методы и приемы, такие как стимулирование интереса к искусству, организация внеурочной деятельности, проведение выставок и конкурсов. Учащимся предлагается экспериментировать с различными материалами и техниками, искать новые способы выражения своих идей и чувств.
Важно создавать на уроках атмосферу творчества и сотрудничества, где каждый ученик может чувствовать себя комфортно и свободно выражать свои мысли. Поощряется индивидуальный подход к каждому ученику, учет его интересов и способностей. Организация посещений музеев, выставок и творческих мастерских способствует расширению кругозора учащихся и развитию их эстетического вкуса.
Программа направлена на формирование у учащихся не только знаний и умений, но и любви к искусству, способности видеть красоту в окружающем мире и выражать свои мысли и чувства через художественные образы. Конференция, посвященная Борису Неменскому, служит примером вдохновения и стимула для развития творческих способностей.