Сельская честь опера краткое содержание

Краткое содержание Оперы Масканьи Сельская честь

Масканьи — Сельская честь Краткое содержание Оперы Масканьи Сельская честь Успех опере принесла ее всепоглощающая страсть. История, описанная в произведении начинается к концу 19 столетия в маленькой сицилийской деревне. Прелюдия в опере начинаются в воскресенье накануне Пасхи с очень спокойной мелодии, похожей на молитву. Серенаду пел тенор, который ранее был солдатом. Серенада посвящалась девушке по имени Лола. В деревне наступает рассвет.

Ранним утром деревенские крестьяне пошли в церковь через центральную площадь. Среди них была Сантуцца. Молодая девушка спешила к Лючии будущей свекрови.

Девушка была в отчаянии, поскольку ее жених воспылал чувствами к своей бывшей возлюбленной Лоле. Лола встречалась с Туридду до его службы в армии, и вышла замуж за состоятельного Альфио.

Лючия пыталась успокоить девушку. Сантуццу мучало чувство ревности. На площади встретив Туридду, девушка умоляет его не бросать ее. Но парень не обращает внимания на ее слова и отталкивает Сантуццу. Увидев Лолу, парень пошел за ней в сторону церкви. В это время из дальней поездки в деревню приехал Альфио. Разозлившись, Сантуцца рассказала Альфио про неверную супругу. Чуть позже девушка пожалела о сказанных словах.

Злой Альфио решил отомстить тенору за семейный позор. После участия в церковной службе жители собрались в корчме. Жители праздновали праздник. Радость праздника была нарушена после прихода Альфио. Во время празднования Альфио оттолкнул предложенный кубок вина. Тут Туридду догадался, что разъяренный супруг обо всем узнал.

По старинному обычаю, чтобы вызвать соперника на бой, Туридду укусил Альфио за ухо. Чуть позже он попросил прощения у Альфио, на что получил отказ. Соперники должны встретиться на окраине деревни. Туридду заранее попрощался с матерью. Он испытывает раскаяние и вину перед своей невестой.

Туридду попросил мать позаботиться о девушке. Парень ушел из дома с плохими предчувствиями. Сантуцца и Лючия начали плакать от горя. Чуть позже крестьянки донесли новость о смерти молодого парня. От услышанной новости Сантуцца и Лючия упали в обморок без чувств. Данное произведение принесло Масканьи большую славу и деньги от постановок оперы.

Другие творения автора не смогли иметь такого ошеломительного успеха. Можете использовать этот текст для читательского дневника Оперы. Все произведения.

Веризм

В конце XIX — начале ХХ века Европа переживала крупнейшую социальную революцию. Простые люди получили более широкий доступ к образованию и к другим сферам, даже услуги транспорта и связи больше не были исключительной прерогативой элиты. В результате социального прогресса стал менее актуальным романтизм в искусстве с его возвеличиванием и изображением знати в роскошных либо экзотических декорациях. В литературе, визуальных, драматических искусствах и музыке авторы начали изображать повседневную жизнь простых людей — крестьян или представителей зарождающегося среднего класса.

В итальянском искусстве эта трансформация в идеологии в первую очередь коснулась оперы и получила название «веризм» (vero по-итальянски означает «истинный», «правдивый»). Самыми известными представителями веризма были композиторы Пьетро Масканьи, Руджеро Леонкавалло и Джакомо Пуччини, они стремились передать в своих произведениях жизнь современного им итальянского общества, поднимали острые социальные вопросы, старались изобразить всю глубину человеческих чувств.

https://youtube.com/watch?v=KvzEu97hUgs

«Сельская честь» — первый в истории законченный образец веристской оперы. Успех сочинения был неслучаен. Утомленная ходульными сюжетами и напыщенностью романтических и псевдоромантических опер, Италия жаждала увидеть в театре реальную жизнь, близкую и понятную обычным людям. Заменив полубогов и аристократов простыми крестьянами, бутафорские страсти — глубокими, подлинно человеческими чувствами, веристы откликнулись на запросы эпохи, требовавшей от художников искренности и правдивости, естественности и простоты.

Новость по теме

«Vivat opera Moderne» станет грандиозным событием лета

Влияние

Этот раздел слишком короткий. Пожалуйста, улучшите и дополните его.

Замечания о том, что нужно улучшить, могут быть на странице обсуждения статьи.

Создавая своих «Паяцев», которые были закончены через два года после премьерного триумфа «Сельской чести», Руджеро Леонкавалло сознательно воспроизвёл главные «составляющие успеха» оперы Масканьи, написав компактную оперу с «доходчивой» (по выражению А. Гозенпуда) музыкой на реалистичный сюжет, завершающийся кровавой развязкой из-за драмы ревности. Леонкавалло был вынужден пойти на это, убедившись, что следование собственным художественным принципам не позволяет ему заинтересовать ни публику, ни импресарио. А «Паяцев» тот же издатель Сонцоньо принял к постановке сразу же, как ознакомился с либретто. Премьера «Паяцев» в 1892 году тоже была восторженно принята публикой, и опера тоже немедленно стала переноситься на основные сцены мира. Впрочем, несмотря на то, что одно- или двухактные оперы были на пике востребованности, для «заполнения» вечера в театре они по-прежнему были слишком коротки, и дополнялись каким-либо представлением в другом отделении. Первым выявленным исследователями случаем, когда «Сельская честь» и «Паяцы» прошли в один вечер, было представление в театре «Политеама Россетти» в Триесте 9 апреля 1893 года, а после того, как и влиятельная Метрополитен-опера последовала примеру (нелюбители длинных слов могли отзываться об этом мероприятии как о Cav / Pag

в Мет), показ двух связанных и стилем, и историей своего происхождения опер вместе стал обычной практикой.

Были, разумеется, и другие композиторы, желающие так или иначе пойти по стопам Масканьи. В нескольких появившихся к 1893 году операх даже прослеживалась дальнейшая судьба персонажей «Сельской чести» — так, в «Сантуцце» Э. Фрайхольда участвуют юные дочь Лолы и сын Сантуццы, а в финале Сантуцца убивает Альфио и умирает сама. В 1902 году в Бразилии состоялась премьера оперы М. Фуртаду, титульный герой которой Сандро — брат покойного Туридду.

«Паяцы» Леонкавалло

Другой образец нового оперного стиля – «Паяцы» (Pagliacci, 1892, Милан), произведение, ставшее классикой веризма. Эта опера является наиболее значительным творческим достижением Руджеро Леонкавалло. Ее содержание построено на реальной жизненной истории, которая запомнилась композитору еще в детстве. Однажды в суде, где председателем был его отец, слушалось дело об убийстве: артист бродячей труппы в порыве ревности убил свою жену прямо во время представления. В опере эта история разыгрывается в течение одного праздничного дня (Благовещение).

В южно-итальянскую деревушку приезжают странствующие комедианты: хозяин труппы Канио, его жена – красавица Недда, клоун Тонио, играющий в пьесах роли придурковатых глупцов, и Беппо. Вечером должно состояться представление, а пока и актеры, и крестьяне отправляются в таверну. Остаются лишь Недда и Тонио, признающийся ей в любви. Но молодая женщина высмеивает его. Она влюблена в Сильвио, крестьянского парня, который зовет ее бросить мужа, театр и бежать с ним. Недда согласна: ей надоела и кочевая жизнь комедиантов, и муж, который изводит ее дикой ревностью.

Тонио становится свидетелем тайного свидания Недды и Сильвио. Желая отомстить за все унижения, он зовет Канио, и тот слышит слова Недды, обращенные к любовнику: «Этой ночью навсегда твоей буду!». Канио бросается к ним, но Сильвио удается бежать. Обманутый муж полон отчаяния, но ему приходится выходить на сцену и веселить толпу.

Сюжет пьесы, которую комедианты разыгрывают перед крестьянами, поразительно похож на сложившуюся в действительности ситуацию. Канио играет роль Паяца, а Недда – его жену Коломбину, у которой есть любовник Арлекин (эту роль играет Беппо). В ходе театральной любовной сценки обезумевший от ревности Канио забывает об игре, в его душе бушует подлинная страсть.В состоянии аффекта он убивает Недду и выбежавшего к ней на помощь Сильвио. Затем, сражённый тяжестью своего преступления, Канио роняет нож, а Тонио объявляет публике: «Комедия окончена» (La comedia è finita!).

Характерные черты веристского направления

В операх «Сельская честь» и «Паяцы» определились характерные черты веристского направления:

отход от героико-романтической традиции, обращение к современным сюжетам, связанным, как правило, с темами любви и ревности;
подчеркнуто обыденная, прозаическая обстановка места действия;
применение прозаического текста вместо стихотворного;
быстрая смена событий, предвосхищающая «кадровый» монтаж кино;
эффектность театральных ситуаций. Развитое чувство сцены – одна из сильных сторон творчества веристов. Они умели «заинтересовать, поразить и растрогать» слушателя (качества, которые Пуччини назвал тремя основными законами театра);
акцент на психологических переживаниях героев, картинах повседневного быта;
некоторая аффектация человеческих эмоций,напряжённость кульминационных сцен;
демократичность музыкального языка, непосредственно связанного с народными жанрами;
повышенно экспрессивный вокальный стиль, получивший свое высшее выражение в «ариях крика» (ариозо Канио «Смейся, паяц»);
обогащение речитативно-декламационной сферы;
использование симфонического развития.

Веристская опера оказалась недолговечной. Очень скоро обнаружилась эстетическая ограниченность этого творческого направления. К его недостаткам следует отнести и злоупотребление бьющими по нервам эффектами, и преувеличенные, «взвинченные» эмоции, и назойливые штампы, кочующие из оперы в оперу. Единственным композитором, сумевшим преодолеть ограниченность веристского направления, был Джакомо Пуччини. Целый ряд его опер относят к высшим достижениям итальянского оперного веризма. Среди них «Манон Леско» (1893), «Богема» (1896), «Тоска» (1900), «Мадам Баттерфляй» (1904). Вместе с тем, далеко не всё в этих сочинениях отвечает эстетическим нормам веристского театра.Строго говоря, только «Плащ» из цикла «Триптих» (1916) полностью соответствует канону веристской драмы, как с сюжетной, так и с музыкальной стороны.

от итальянского vero – истинный, правдивый.

Представители натурализма (от лат. natura – природа, naturalis – природный, естественный) стремились к «объективной летописи» жизни, к строго объективному изображению человеческих характеров и жизненных явлений. При этом они сознательно отстранялись от выражения субъективной художественной оценки происходящего, уподобляя свой метод научному исследованию. Среди главных представителей натуралистической литературы – французские писатели Эмиль Золя, братья Э. и Ж. Гонкур, Гауптман.

Свои оперы Леонкавалло писал на собственные либретто (не без влияния Вагнера). Кроме «Паяцев», известность получила «Богема», несколько поблекшая на фоне одноименного шедевра Пуччини, а также сентиментальная комедия «Заза».

Смейся, паяц! И всех ты потешай! Ты шуткой должен скрыть рыдания и слезы; Смейся, паяц, над разбитой любовью, Смейся же, смейся над горем своим!

Примечания

100 опер: История создания. Сюжет. Музыка / ред.-сост. М.С. Друскин. — Л.: Музыка, 1964. — С. 173. — 633 с.
↑ 12Сем. Кругликов. Новый итальянский композитор и его опера (рус. дореф.) // Артист : журнал. — 1890. — Октябрь (№ 9). — С. 74—78.
↑ 12 Разные известия: Рим (рус. дореф.) // Артист : журнал. — 1890. — Сентябрь (№ 8). — С. 160—161.
М. Друскин. «Сельская честь».
Заграничная хроника (рус. дореф.) // Артист : журнал. — 1893. — Январь (№ 26). — С. 222.
«Сельская честь» (англ.) на сайте Internet Movie Database.
А. Гозенпуд. «Сельская честь».
В. Чечотт. Обозрение провинциальных театров: Киев (рус. дореф.) // Артист : журнал. — 1892. — Январь (№ 19). — С. 197—198.
↑ 12 Современное обозрение: …Мариинский театр: «Сельская честь»… (рус. дореф.) // Артист : журнал. — 1893. — Февраль (№ 27). — С. 155—156.
Концерт-открытие Конкурса Чайковского Архивная копия от 5 сентября 2011 на Wayback Machine
Страница спектакля «Сельская честь» на сайте театра «Новая опера».
Страница спектакля «Сельская честь» (неопр.) .Сайт Михайловского театра . Дата обращения: 29 июля 2021. Архивировано 8 января 2010 года.
Андрей Тихомиров. Однажды и больше никогда(неопр.) .Страницы календаря . ClassicalMusicNews.ru (23.04.2017).
А. Гозенпуд. Паяцы // Оперный словарь. — ? испр. и доп. — СПб.: Композитор•СПб, 2005. — С. 405.
R. Leoncavallo. Как я написал «Паяцев» (англ.) = How I Wrote “Pagliacci” // North American Review : magazine. — UNI, 1902. — November (vol. 175, no. 552). — P. 652—654.
Catherine Duault. Cavalleria Rusticana and Pagliacci: Betting It All on Verismo (англ.).Opera Online (25 March, 2015).
Cav / Pag Guide (неопр.) (PDF).Metopera.org .
Flury, Roger. Пьетро Масканьи: Пришло время переоценить (англ.) = Pietro Mascagni: Time for a Reappraisal // Fontes Artis Musicae : magazine. — IAML, 2002. — July—September (vol. 49, no. 3). — P. 182—198. — ISSN 00156191.
Хроника: …Заграничная хроника: в Италии… (рус. дореф.) // Дневник артиста : прил. к журн. «Артист». — 1893. — Сентябрь (№ 10). — С. 54.
Krehbiel, Henry Edward. Ch. X: The Career of Mascagni // A Second Book of Operas. — Frankfurt am Main: BoD, 2021. — С. 72—73. — ISBN 978-3-75235-444-7.
Takahama, Alexandre Machado. Opera “Sandro” de Murillo Furtado = estudo para uma direção musical e seu resgate historico: tese. Sistema de Bibliotecas da Unicamp.

История создания

«Сельская честь» написана Масканьи для конкурса одноактных опер, объявленного в Милане издателем Эдуардо Санцоньо в 1888 году . Участвовать в конкурсе могли начинающие итальянские композиторы, чьи произведения ещё никогда не ставились на сцене. Три оперы-победительницы должны были быть поставлены в Риме за счёт организатора конкурса.

Довольно поздно узнав о конкурсе, Масканьи обратился за помощью к своему другу, поэту Джованни Тарджони-Тоцетти , который
решил позаимствовать сюжет либретто из новеллы Джованни Верги, опубликованной в 1889 году и к тому времени уже с успехом инсценированной (главную роль в спектакле играла Элеонора Дузе). В переработке сюжета для оперы участвовал также Гвидо Менаши. Вначале было сочинено либретто из двух актов, но впоследствии оно было сокращено, как этого требовали условия конкурса. Однако опера всё равно разбивается на две части симфоническим интермеццо — одним из наиболее популярных её фрагментов.

«Сельская честь» была заявлена на конкурс в последний день и стала одной из 73 его участниц (среди прочих, на конкурс была заявлена ещё одна опера по той же новелле Верги — «Злая Пасха!» Станислао Гастальдона , — но она была снята самим автором). В марте 1890 года было объявлено решение жюри, которым победителями объявлялись «Лабилия» Никколы Спинелли, «Руделло» Винченцо Феррони и опера Масканьи.

«Сельская честь» Масканьи

«Сельская честь» (Gavalleria rusticana, 1890, Рим) принесла своему автору мировую славу. Именно с этой, первой своей оперойПьетро Масканьи вошел в историю музыки. «Композитор одной оперы» – так иногда говорят про него. И хотя в творческом багаже композитора 15 опер, все же первенец, действительно, затмил все остальное, став классическим образцом оперного веризма.

Успех этой «деревенской драмы» был подготовлен всеобщим признанием одноименной пьесы Верга, в которой блистала великая трагическая актриса Италии Элеонора Дузе. Опера одноактна, состоит из двух картин, разделенных симфоническим интермеццо. Все действие драмы развивается на протяжении нескольких часов одного праздничного дня (пасха). Место действия – сицилийская деревня.

Молодая крестьянка Сантуцца в отчаянии: ее жених Турриду охвачен страстью к своей прежней возлюбленной – красавице Лоле. Ослепленная ревностью Сантуцца рассказывает об их связи мужу Лолы, возчику Альфио. Обманутый муж вызывает Турриду на поединок, в ходе которого убивает соперника.

Музыкальный язык оперы открыто и непосредственно опирается на фольклорные истоки, на бытовую современную музыку. Господствует стихия песенности, что является традиционной чертой итальянской оперы.

Драматургия основана на чередовании картин сельского праздника с краткими сольными эпизодами и напряженно-конфликтными дуэтными сценами (сходство с «Кармен»).

Высшая кульминация оперы – дуэт Турриду и Сантуццы (конец I картины). Он построен на сложной смене контрастных разделов, раскрывающих остроконфликтные личные взаимоотношения.

Сельская честь

Краткое содержание приводится по спектаклю Арно Бернара

Сицилийский квартал в Нью-Йорке, 1920-е годы. Пасхальное воскресенье. Раннее утро. Туридду после ночи, проведенной с Лолой – своей бывшей возлюбленной, а ныне чужой женой, поет ей на прощание серенаду. Они расстаются, стараясь не привлекать внимания прохожих. Разгорается день. Горожане собираются в церковь к праздничной мессе. Появляется Сантуцца, невеста Туридду, мучимая ревнивыми подозрениями. Она расспрашивает Лючию, мать Туридду, где ее сын; та отвечает, что накануне праздника он отправился в соседнее селение за вином. Разговор их прерывает шумное появление весельчака Альфио, мужа Лолы: он вернулся из поездки и рассказывает всем о своих делах. Упоминание Туридду, которого Альфио недавно видел возле собственного дома, укрепляет Сантуццу в ее догадке. После ухода бизнесмена она поверяет ее Лючии: Туридду ранее был страстно влюблен в Лолу и хотел жениться на ней, но вынужден был уйти в солдаты; вернувшись и найдя свою бывшую подружку замужем за Альфио, он сильно тосковал, однако постепенно привязался к Сантуцце и сделался ее женихом; Лола, узнав об этом, решила вновь завлечь Туридду. Лючия, огорченная подобным известием, идет в церковь, а Сантуцца остается ждать возлюбленного, намереваясь выпытать у него признание. Появляется Туридду. Сантуцца приступает к нему с ревнивыми расспросами – он отнекивается, изворачивается, лжет. В разгар объяснения появляется Лола и, напевая песенку, иронично заговаривает с Туридду. Женщины обмениваются колкостями. После ухода Лолы Сантуцца вновь пытается образумить жениха, но тот теряет самообладание, отталкивает ее и убегает за ветреной кокеткой. Отвергнутая Сантуцца в отчаянии решает мстить. Сама судьба посылает навстречу ей Альфио, которому она открывает измену жены. Веселость Альфио тут же сменяется страшным гневом. Между тем обедня кончилась. Прихожане собираются отметить Пасху, все радостны, пьют вино и поют песни. Когда к собравшимся присоединяется Альфио, Туридду предлагает и ему выпить вместе, но тот грубо отказывается. Женщины, предчувствуя ссору, удаляются. Соперники понимают – поединок между ними неизбежен. По сицилийскому обычаю они обнимаются, и Туридду кусает Альфио за ухо. Перед схваткой Туридду идет проститься с матерью, он просит благословить его и – в случае несчастья, которое может с ним произойти, – не оставлять без попечения бедную Сантуццу. Лючия поражена странным видом сына, ее мучит предчувствие беды. Тем временем Альфио и его подручные расправляются с обидчиком. Раздается крик, что Туридду убит. Все сбегаются на шум. Сантуцца толкает Лолу на окровавленный труп любимого.

Оперы. Все произведения

Балет Ромео и Джульетта
Беллини — Норма
Бородин — Князь Игорь
Вагнер — Валькирия
Вагнер — Гибель богов
Вагнер — Золото Рейна
Вагнер — Летучий голландец
Вагнер — Лоэнгрин
Вагнер — Тангейзер
Вебер — Вольный стрелок
Верди — Аида
Верди — Бал-маскарад
Верди — Дон Карлос
Верди — Зигфрид
Верди — Луиза Миллер
Верди — Макбет
Верди — Набукко
Верди — Риголетто
Верди — Травиата
Верди — Трубадур
Верди — Фальстаф
Гендель — Оттон
Гершвин — Порги и бесс
Глинка — Иван Сусанин (Жизнь за царя)
Глинка — Руслан и Людмила
Глюк — Орфей и Эвридика
Гуно — Фауст
Даргомыжский — Русалка
Доницетти — Дон Паскуале
Доницетти — Любовный напиток
Доницетти — Лючия ди Ламмермур
Жизель
Жорж Бизе — Кармен
Иисус Христос — суперзвезда рок-опера
Кальман — Принцесса цирка (Мистер Икс)
Корсар
Лебединое озеро
Леонкавалло — Паяцы
Масканьи — Сельская честь
Моцарт — Волшебная флейта
Моцарт — Дон Жуан
Моцарт — Похищение из сераля
Моцарт — Свадьба Фигаро
Мусоргский — Борис Годунов
Мусоргский — Хованщина
Мюзикл Кошки
Пуччини — Богема
Пуччини — Джанни Скикки
Пуччини — Мадам Баттерфляй (Чио-Чио-сан)
Пуччини — Манон Леско
Пуччини — Принцесса Турандот
Пуччини — Тоска
Рахманинов — Алеко
Римский-Корсаков — Золотой петушок
Римский-Корсаков — Псковитянка
Римский-Корсаков — Садко
Римский-Корсаков — Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии
Римский-Корсаков — Снегурочка
Римский-Корсаков — Царская невеста
Россини — Севильский цирюльник
Рубинштейн — Демон
Рыбников — Юнона и Авось
Спящая красавица
Тристан и Изольда
Чайковский — Евгений Онегин
Чайковский — Иоланта
Чайковский — Пиковая дама
Чайковский — Чародейка
Чайковский — Щелкунчик

Новости

«Мне было бы досадно, если бы я доставлял людям только одно удовольствие. Моя цель — делать их лучшими»….

Более трёхсот лет на нашей планете звучит ВЕЛИЧЕСТВЕННАЯ МУЗЫКА ГЕНДЕЛЯ, гармонично сливаясь с шумом падающей листвы в осенние дни, пением удивительных птиц, морским прибоем и громыханием раскатов грома…23 февраля 336 лет назад в немецком городе Галле в семье придворного лекаря-цирюльника появился на свет мальчик, из которого родители намеревались вырастить юриста, но вмешался герцог Саксонский, настоявший на том, чтобы талантливый, подающий надежды в музыке ребёнок получал обучение у лучшего музыканта города Галле Фридриха Вильгельма Цахау Цахау помог Генделю в его становлении — развитии художественного вкуса, отработке техники, раскрытии богатства всевозможных стилей и направлений в музыке. Сам Гендель был вдохновлён своим учителем и поначалу даже пытался ему подражать, однако уже в 17 лет, значительно укрепив своё упорство и таланты, он поступает в университет, где изучает право. Такова была воля его покойного родителя. Параллельно с этим он служит в одной из церквей органистом, пишет музыку и даёт уроки пения. Родившийся в Германии, затем принявший подданство Англии, проживший в этой стране не одно десятилетие и покоривший её, Гендель дарит эпохе барокко своё величайшее наследие. Его TE DEUM звучал в Англии на празднествах, которые посвящены были Утрехтскому мирному договору (1713). Гендель оказался первым иностранцем, которому оказана была подобная честь.Более тридцати лет своей жизни Гендель отдаёт опере, манившей его гений со страшной силой. Одарённый великолепной интуицией, он осознавал силу и влияние музыкально-театрального действа, им было создано более сорока работ в этом жанре. Суровая простота выражения возвышенных мыслей всегда принадлежала лишь гениям первой величины, и этим уникальным свойством Гендель был наделён сполна. Сороковая опера SERSE, считающаяся самой нестандартной и необычной в наследии Генделя, писалась для певца кастрата, что отчасти послужило причиной для неприятия её публикой. На двести лет опера пропала для того, чтобы вновь явиться с новым дыханием, восприятием, переживанием. Сегодня ария Serse или как её ещё называют Ombra mai fu звучит не только в театрах, новых постановках, но и со страниц, посвящённых творчеству Дмитрия Хворостовского, который сумел вдохнуть в эту арию новую жизнь и свою уникальную интерпретацию.

«Сельская честь» по-московски: Пьявко и Андреева

С того дня, когда «Сельская честь» была признана лучшей оперой (одной из трёх лучших) в конкурсе, объявленном в Милане музыкальным издателем Эдуардо Санцоньо в 1888 году, она то и дело проявляет свой непростой характер.

Видимая простота сюжета сочетается в ней со сложнейшими вокальными партиями, краткость звучания – с изощрённостью оркестровых изобразительных приёмов и густой плотностью музыкального текста.

Но самым трудным в исполнении «Сельской чести» был и остаётся дух оперы: северянин Масканьи поистине божественным вдохновением создал произведение, отражающее не только традиции, но, прежде всего, национальный тип мышления и характеры жителей итальянского Юга – особой его территории, Сицилии.

В понимании этого, в со-чувствовании с героями оперы и рождается та уникальная атмосфера, что превращает «Сельскую честь» в шедевр вот уже почти полтора столетия.

И, наверное, именно поэтому опера, до невозможного популярная в Италии, – редкий гость на российских подмостках. В Москве сейчас она идёт лишь в одном театре – «Новая опера», в общий вечер с другой именитой одноактовкой – «Паяцы» Р. Леонкавалло. В прошлом году «Сельская честь» вернулась на сцену Михайловского театра в Санкт-Петербурге.

Неудивительно, что проект, завершивший Фестиваль имени Ирины Архиповой, вызвал такой резонанс и интерес у столичной публики. «Сельская честь», прозвучавшая в концертном исполнении в недавно отреставрированном Большом зале Московской консерватории им. П. И. Чайковского, знаменательное событие не только потому, что его устроители – Министерство культуры России, Международный Союз музыкальных деятелей и Фонд Ирины Архиповой (продюсер – Надежда Кузякова), объявили спектакль благотворительным, в пользу нуждающегося в реставрации большого органа консерватории.

Эксклюзив проекта: в партии Туридду – Владислав Пьявко, народный артист СССР, знаковое имя в отечественной и мировой опере. Маэстро находится сегодня в такой хорошей вокальной форме, что несовпадения возраста героя и исполнителя кажутся совершенно неважными: концертная версия (запись оперы велась радио «Орфей») настраивает на «слушать», а голос Пьявко (в свои 72 года!) поразил свежестью тембра, полнотой звучания и молодой эмоциональностью, явив пение почти образцовое для драматического тенора. Маэстро словно переживает второе рождение, но уже – наделённый немалым вокальным опытом, о чём говорит великолепная фразировка, тончайшее меццо-воче на полном дыхании и хорошей опоре, богатство красок в нюансировке и неослабевающий посыл в зал – ровный по качеству наполнения и чувственно неукротимый.

Веристская опера, к каковой и относится «Сельская честь», с её бытовыми страстями, поднятыми до эпической величины, требует не столько рваных в клочья чувств и громовых голосов, сколько абсолютной убедительности на пределе страсти и распахнутого им навстречу звука, как крика души – тонкой и ранимой, как стона сердца – большого и яростного.

И таковы в этой опере все – мужчины, женщины. И поэтому она так легко обходится без сложносочинённого либретто и так завораживает чувственностью музыки и голосов.

Хороши молодые сценические партнёры маэстро – Лариса Андреева-Сантуцца (меццо-сопрано) и Алексей Шишляев-Альфио (драматический баритон).

Оказавшись в центре пересечения двух любовных треугольников, именно героиня Андреевой определяет тот накал страстей, на который равняются другие персонажи оперы. Солистка Музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко, Л. Андреева дебютировала в этот вечер в партии Сантуццы, продемонстрировав и вокальную зрелость, и настоящий артистизм. Её большой, красивый голос звучал невероятно гибко, не утрачивая своей силы и объёма в модуляциях, которыми изобилует опера Масканьи. Эту же мастеровитость в умении контролировать масштаб своего огромного голоса проявил и Алексей Шишляев, звучавший ровно, наполнено и сочно.

Вполне реальным партнёром звёзд стал объединённый хор, собранный Борисом Таракановым для этого проекта. Быть может, слишком большой количественно для в общем-то камерной оперы – составленный из пяти коллективов Объединённого хорового движения Chorus Inside, он продемонстрировал не просто спетость – созвучие. И с особой красотой и выразительностью прошла сцена в церкви – возвышающая, литургическая.

Своеобразной музыкальной «подушкой» для голосов стал Симфонический оркестр радио «Орфей» под управлением Сергея Кондрашёва, чей дирижёрский стиль отличает чувство театрального в опере, умение слушать голос и художественно выразительный, глубокий жест.

Елена ЕЗЕРСКАЯ, «Новости музыки NEWSmusic.ru»

Масканьи. Опера «Сельская честь»

Опера в 1 действии. Либретто по одноименной пьесе Г. Верги написано Г. Тарджони-Тоццетти и Г. Менаши.
Первое представление состоялось 17 мая 1890 года в Риме.

Действующие лица:
Сантуцца, молодая крестьянка, сопрано
Туридду, молодой крестьянин, тенор
Лючия, его мать, меццо-сопрано
Альфио, возчик, баритон
Лола, его жена, сопрано

Погожее пасхальное утро. Улица сицилийской деревушки заполнена празднично разодетым народом. Среди веселых, радостно оживленных людей выделяется молодая крестьянка. Она грустна и печальна, лицо ее искажено страданием. Это Сантуцца. Всем сердцем полюбила она своего односельчанина Туридду и, поверив его обещаниям жениться на ней, связала с ним свою судьбу. Но недолгим было счастье Сантуццы. Туридду до того как идти в солдаты, был помолвлен с красавицей-Лолой. Но, отслужив свой срок и вернувшись домой, он застал ее женой богатого возчика Альфио. Туридду как будто забыл о своей прежней привязанности, утешившись любовью Сантуццы. Однако стоило Лоле пококетничать с ним, посулить ему свои ласки, как в Туридду вновь пробудилось старое чувство, и он позабыл о Сантуцце. Терзаясь муками ревности, обесчещенная девушка изливает свое горе тетушке Лючии, матери Туридду. Тщетно пытается старушка успокоить ее — Сантуцца безутешна. Завидев приближающегося Туридду, она бросается ему на шею, упрекает в измене, молит не покидать ее. Но Туридду глух и безучастен к ее страданиям. Его мыслями безраздельно владеет Лола. Не успела она появиться на улице, как он, грубо оттолкнув Сантуццу, спешит вслед за Лолой. Вне себя от обиды и ревности покинутая женщина выдает проходящему мимо Альфио тайну измены его жены. Потрясенный Альфио клянется жестоко отомстить Туридду.

Окончилась служба. Народ возвращается из церкви. Туридду зовет мужчин в таверну — сегодня он угощает вином. По резкости, с какой Альфио отвергает протянутый ему стакан, Туридду догадывается, что возчику стали известны его отношения с Лолой. Вскоре он окончательно убеждается в том, что между ним и Альфио возникла смертельная вражда: изловчившись в прыжке, Альфио кусает Туридду в ухо. По сицилийскому обычаю это означает, что только смерть одного из противников может решить исход ссоры.

Горько раскаиваясь в своей неверности, Туридду просит мать позаботиться о Сантуцце. Простившись со старушкой, он устремляется в сад, где его уже поджидает Альфио.

Вопль — Туридду убит! — возвещает о кровавой развязке поединка.

Сельская честь опера краткое содержание

Краткое содержание Оперы Масканьи Сельская честь

Веризм

Популярные сегодня пересказы

Популярные сегодня пересказы

Влияние

«Паяцы» Леонкавалло

Характерные черты веристского направления

Примечания

Популярные сегодня пересказы

История создания

«Сельская честь» Масканьи

Сельская честь

Оперы. Все произведения

Новости

Популярные сегодня пересказы

«Сельская честь» по-московски: Пьявко и Андреева

Масканьи. Опера «Сельская честь»

Краткое содержание Оперы Масканьи Сельская честь

Веризм

Популярные сегодня пересказы

Популярные сегодня пересказы

Влияние

«Паяцы» Леонкавалло

Характерные черты веристского направления

Примечания

Популярные сегодня пересказы

История создания

«Сельская честь» Масканьи

Сельская честь

Оперы. Все произведения

Новости

Популярные сегодня пересказы

«Сельская честь» по-московски: Пьявко и Андреева

Масканьи. Опера «Сельская честь»

Похожие записи:

Похожие записи: